Creative Scotland ha acusado a la organización detrás del Edinburgh Fringe de gestionar incorrectamente el festival en defensa de retirar fondos antes de su celebración en 2024.
Creative Scotland, la organización gubernamental de desarrollo que financia las artes en Escocia, ha defendido su decisión de no incluir el Fringe en su programa de financiación, citando sus propios problemas financieros y el estado “particularmente precario” de la organización del festival.
El Edinburgh Fringe es el festival de artes escénicas más grande del mundo, se apodera de la capital escocesa durante todo el mes de agosto y llena las salas con espectáculos de teatro, comedia y danza, entre muchos más. Se cree que The Fringe aporta más de 200 millones de libras esterlinas (233 millones de euros) a la economía cada año.
En la última ronda de toma de decisiones sobre la financiación que asignará Creative Scotland, el Edinburgh Fringe no pasó de la primera ronda de toma de decisiones. Esto ha sido tomado como un gran golpe para el festival de arte, que se ha beneficiado de más de £3 millones (€3,5 millones) en financiación durante los últimos seis años.
Creative Scotland lleva más de un año preocupada por el buen funcionamiento del festival y advirtió al parlamento escocés que corría “un grave riesgo de insolvencia a corto plazo” en septiembre pasado.
Iain Munro, director ejecutivo de Creative Scotland, escribió en una carta, vista por El escocésque es necesario que haya una “comprensión compartida de por qué la Sociedad Fringe se ha vuelto menos segura en los últimos años y establecer lo que se necesita a largo plazo para que avance de manera sostenible”.
La inseguridad a la que se refiere Munro es la “‘tormenta perfecta’ de costos crecientes, paralización de la financiación, demandas salariales y crisis del costo de vida para las organizaciones artísticas”, informa el escocés.
Shona McCarthy, directora ejecutiva de Fringe Society, que ha exigido una revisión del modelo de financiación de Creative Scotland, ha hablado de las dificultades financieras del festival, incluido un déficit de 1,5 millones de libras (1,75 millones de euros) y un préstamo pendiente de 1 millón de libras (1,17 millones de euros). al gobierno escocés para obtener ayuda ante la pandemia.
Durante la pandemia, el Fringe se canceló en 2020 y se ejecutó a un nivel reducido para 2021 antes de regresar por completo en 2022.
McCarthy ha advertido que se permitirá que Fringe “quede al margen” de la financiación escocesa. Sin embargo, la carta de Munro señala la financiación disponible para el Fringe a la que otros eventos culturales escoceses no tienen acceso, señalando el Festivals Expo Fund del gobierno escocés y los financiadores comerciales y filantrópicos de fuera de Escocia.
La noticia de que la financiación detrás del festival está asediada hará poco para calmar las preocupaciones de los propios creativos que esperan tener una oportunidad de triunfar.
Históricamente, el Fringe de Edimburgo ha sido un punto de encuentro para escritores, comediantes y actores. Las historias de éxito incluyen al dramaturgo inglés Tom Stoppard, quien estrenó su obra “Rosencrantz and Guildenstern are Dead” en 1966, y Phoebe Waller-Bridge, cuya innovadora serie de televisión Fleabag fue extraída de su programa unipersonal de 2013.
Más recientemente, el programa de Netflix Baby Reindeer, que actualmente es la serie más importante en el Reino Unido y los EE. UU., es una adaptación del programa unipersonal de Richard Gadd que se estrenó en el Fringe en 2019.
Durante décadas, los artistas ambiciosos vieron el Fringe como un paraíso de oportunidades. Donde, con poco más que un poco de talento y algo de coraje, podrías montar un espectáculo y poner en marcha una carrera bajo las grandes luces.
este sueño tiene recibido una paliza El aumento de los costos de los lugares y el aumento vertiginoso del alojamiento impiden que la mayoría de los actos sin algún tipo de apoyo financiero puedan afrontar el mes en la capital de Escocia.
Desde los años 90, Fringe se ha desplazado hacia espacios comerciales más grandes gestionados por cuatro empresas principales: Assembly Hall, Gilded Balloon, Pleasance y Underbelly. Si bien estas compañías han aportado la financiación tan necesaria a la que se refirió McCarthy, también han sido acusadas de expulsar al talento escocés local y hacer que los problemas financieros afecten tanto a los artistas como al público.
