A diferencia de la edición del año pasado, que comenzó con las excelentes ‘cosas pequeñas como estas’, Berlinale de 2025 no llega a los mejores comienzos con su película de apertura, ‘Das Light’ (‘The Light’) … …
Para su tercera película de apertura de Berlinale después Cielo en 2002 y El internacional En 2009, el director alemán Tom Tykwer, mejor conocido por su thriller cinético Lola corre (Corre lola run), ha entregado una parábola ambiciosa, torpe y, en última instancia insufrible, que intenta comentar mucho, pero termina diciendo poco precioso.
La luz (La luz) sigue a una familia que se desmorona en Berlín, donde constantemente parece llover.
En serio, si pensabas que los LA de David Fincher estaban empapados más allá de la creencia, la película de apertura de este año da Se7en Una carrera por su dinero como la película más húmeda de la historia.
Nos encontramos con Tim y su esposa Milena (Lars Eidinger y Nicolette Krobitz), que viven con sus gemelos Jon (Julius Gause) y Frieda (Elke Biesendorfer) y han compartido la custodia del otro hijo de Milena, Dio (Eldridge).
Esta unidad familiar moderna está bien, pero vive vidas separadas, y la pareja parece estar pasando entre sí en la palanca del matrimonio. Cuando no llega tarde crónicamente para todo, Tim está descalzo en una oficina de Swish, pontificando a su grupo de expertos sobre cómo la próxima campaña de marketing socialmente consciente. La cruzada Milena frecuentemente está en Nairobi tratando de obtener fondos para la construcción de un nuevo teatro y le gusta escuchar las enseñanzas espirituales de Eckhart Tolle. En cuanto a sus hijos, Jon pasa su tiempo jugando juegos de realidad virtual en forma de Tron en una habitación que necesita un todopoderoso limpio, mientras que a Frieda le gusta dejar ácido con su grupo de amigos activistas cuando no está ocupada como Shelley Duval en sus alojamientos minimalistas.
En cuanto a Dio, él solo está allí y tiene una inclinación por cantar ‘Bohemian Rhapsody’ de Queen.
Cuando su ama de llaves Maja tiene un ataque al corazón y muere en el piso de la cocina, entra el enigmático Farrah (Tala al-Deen), que recientemente llegó de Siria. Ella rechaza innumerables trabajos para los que estaría mejor calificado y, en cambio, elige ser su nueva ama de llaves, creyendo que “la tormenta de ayer trajo algo con eso”.
De hecho, parece haber sincronicidades destinadas que la llevan a la vida burguesa bohemia de esta familia desintegradora. Y ella parece tener un plan que anhela poner en movimiento.
La luz Comienza lo suficientemente prometedor con un disparo extendido que se acerca a un apartamento donde se ve a Farrah con un dispositivo intermitente que parece inducir un estado de trance. Es una apertura efectivamente inquietante, con charla de almas deambulando por la tierra y que necesita orientación, así como escenas de Farrah con su familia en lo que inicialmente parece ser una especie de celda de detención. También hay elementos de realismo mágico que aparecen de vez en cuando, lo que establece la espeluznante impresión de que hay fuerzas invisibles que conspiran en este cuento de hadas empapado.
A pesar del hecho de que Tykwer tiene un toque visual innegable y sostiene una sensación de intriga adecuadamente atmosférica en la primera mitad de la película, su guión está tan sobrecargado y expositivo que aparece como dispersión e inseguro de qué tono para conformarse. Lo peor, sus cambios tonales confusos inadvertidamente trivializan algunos de La luzLos temas más nobles.
El pasado de Farrah se pasa por alto en flashbacks de la historia de fondo que corroe el misterio central y sienten que la Primavera Árabe y Assad están allí para ser marcados de una lista de verificación; Una subtrama de aborto que se acompaña (por así decirlo) se toca casualmente sin razón aparente; El activismo y la sexualidad de Freida nunca se profundizan, lo que hace que estos aspectos potencialmente convincentes se sientan tokenísticos y performativos; Y lo más irritante de todo, se habla mucho sobre el privilegio blanco, pero eso también solo se entera en los tópicos y nunca se explora sinceramente.
Todo esto y sin mencionar la indiscreción pasada de Milena que condujo al nacimiento de DIO, que seguramente habría sido información útil considerando que estamos tratando con dinámicas de pareja durante las escenas de asesoramiento matrimonial.
Ah, y prepárate: hay números musicales coreografiados: La La Lite Interludes que son tan en la nariz para deletrear las emociones de los personajes que es un límite insultante a la inteligencia del espectador. Milena “¿Quién soy yo?” El número es tan literal que duele físicamente, mientras que la secuencia de los sueños de Freida, que presenta su ciclismo para golpear el techno con imágenes de guerra, marcadores de stock, fetos no nacidos y pezones, es tan ridículo que se transforma La luz en una comedia accidental.
La gracia salvadora de la película podría haber sido el personaje de Farrah, gracias a los esfuerzos estelares de Tala al-Deen, quien es, con mucho, lo mejor de esta bombilla tan oscura de una película. Sin embargo, está relegada a interpretar al “negro mágico”, un tropo de personaje probado que solo sirve para ayudar a los protagonistas generalmente blancos. Si bien hay elementos que sugieren tentadoramente algo más oscuro que podría estar en marcha, ella está allí para alterar la vida de la familia al expandir la forma en que experimentan y entienden la condición humana.
De acuerdo, hay que argumentar que ella también se está ayudando a sí misma y no solo ayudando desinteresadamente a la familia; Sin embargo, el cliché de extranjeros exóticos todavía está vivo y prosperando aquí, y no ayuda por el hecho de que la escena final pasa este tropo pernicioso al personaje de Dio y cómo Farrah desaparece desconcertantemente por segmentos prolongados de esta película ya interminable.
Es 2H42, por cierto. Y te sientes cada minuto a mitad de camino.
Incluso si el tramo final de La luz Revela un giro ya bastante predecible, esencialmente revelando que la luz titular no solo es un conducto alegórico para un estado más alto de iluminación a través de la máquina mental LED de alta frecuencia, sino también que las luces intermitentes sirven como una preciosa correa entre la vida y la muerte, el elegante El final filmado se siente muy poco tarde. Justo cuando crees que Tykwer se estaba tomando su dulce tiempo, lo que llevó a un desenlace macabro en el que las “acompañantes” podrían ser reemplazos – à la Salir – Pastilla el misterio central y la posibilidad de un giro de la zona crepuscular, en lugar de conformarse con un drama doméstico confuso que se repleta de demasiadas ideas.
Si la película se hubiera comprometido con los elementos sobrenaturales o incluso de terror que parecía burlarse de los puntos, entonces algo podría haber sido rescatado de los restos. La luz podría haber sido de este año Su casa: Una película de la casa embrujada memorable y socialmente de mente social que comenta sobre las fuerzas de marginación que fragmentan la sociedad actual. Pero si bien la alegoría confidencial de Remi Weekes logró hablar efectivamente sobre el estado de ánimo en el Reino Unido a través de la representación de la experiencia de los refugiados, la película de Tykwer fallas como un drama familiar atractivo y una historia de migrantes oportuna. La vergüenza, ya que el momento fue oportuno teniendo en cuenta el preocupante clima político en Alemania y las elecciones inminentes que tienen lugar el último día de Berlerale de este año …
Y en esa oportunidad de terror perdida, todo lo que queda por hacer es citar Tobe Hooper’s Duende: “Hacer no Entra en la luz. Detente donde estás. Avándote de él. Ni siquiera lo mires “.
La luz Premiers en el 75º Berleral como la película de apertura de la edición. Sale en Alemania en marzo. Fechas de lanzamiento europeo TBC.