Si en una profesión creativa parece que estás descansando en el techo, no debes rendirte ni esperar la inspiración. Cuatro áreas ayudan: desarrollar una marca personal en plataformas en línea, comunicarse con una comunidad profesional, iniciar su propio proyecto o pasar a un campo relacionado, donde sus habilidades se revelarán de una manera nueva.
Cómo crecer en una profesión creativa, cuando parece que no hay dónde avanzar más
Hay varias formas de trabajo para moverse.
Cómo notar que el desarrollo se ha detenido
Desde fuera puede parecer que los autónomos tienen la vida más fácil: no hay horarios de oficina estrictos, informes interminables y la rutina corporativa habitual. Pero esa libertad tiene otra cara: un día irregular, una necesidad constante de inventar cosas nuevas y publicar nuevas ideas con regularidad. Y con esto, tarde o temprano, pueden empezar las dificultades. ¿Quizás es hora de unas vacaciones? ¿O la inspiración ya se fue allí sin ti y no planea regresar? Lo más probable es que se trate de una crisis creativa, y no sólo los artistas o músicos la afrontan. Esta condición tiene signos claros:
Hubo más errores en el trabajo. Además, ya son notados por colegas, clientes o directivos.
El deseo de inventar cosas nuevas ha desaparecido. Se siente como si todo lo realmente fuerte hubiera sido creado por otra persona hace mucho tiempo.
La procrastinación se volvió permanente. El cerebro siempre encuentra decenas de razones para no sentarse a trabajar.
Apareció un sentimiento persistente de depresión. Terminas no creando nada y luego te culpas por ello.
A veces la situación parece diferente. Hay suficientes ideas y energía, pero no está claro hacia dónde dirigirlas. Quizás en el lugar actual su talento simplemente no se nota o tiene que trabajar dentro de límites demasiado estrictos. En un entorno así, el deseo de crecer, intentar más y fijarse nuevas metas suele desvanecerse rápidamente.
¿Dónde puedes dirigir la energía creativa?
Si sientes que estás contra una pared, no significa que no haya salida. Puedes superar el callejón sin salida si no abandonas por completo la creatividad, sino que intentas cambiar la dirección, el formato de trabajo o el entorno. Cuando la actividad principal ha dejado de traer alegría, a veces lo que ayuda no es un rechazo total de la profesión, sino una transición cuidadosa a nuevas tareas.
1. Sitios en línea
Incluso puedes empezar con un blog en el que demostrarás que eres un gran especialista. Una marca personal desarrollada ayuda no sólo en la creatividad, sino también económicamente. Una persona cuyas habilidades sólo conocen unos pocos conocidos a menudo acepta pedidos aburridos y no los más rentables. Y un especialista visible en su nicho puede permitirse el lujo de elegir proyectos más interesantes y costosos y, al mismo tiempo, ganar dinero con publicidad o integraciones de socios.
Al principio puede parecer que es simplemente imposible crear contenidos en un estado de crisis. ¿De qué hablar con el público, si de todos modos casi no hay fuerzas y el único deseo es ir a algún lugar lejano y no volver a aparecer nunca más en línea? El tema de las publicaciones es realmente importante, pero no debes centrarte sólo en él. Es mejor prepararse con antelación para el primer post. Para esto:
Decide el formato. Pueden ser vídeos, podcasts, textos extensos, notas o una página en una plataforma profesional; en cualquier caso, tendrás que entender un poco el formato elegido.
Elige un género. Quizás esté más cerca de comentarios de expertos, discusiones temáticas, reseñas, observaciones personales o presentaciones humorísticas.
Encuentre un sitio adecuado. Algunas redes sociales tienen una gran audiencia, pero eso no significa que cualquier contenido vaya bien allí. Si es más probable que la gente vaya allí en busca de música, juegos y memes, es posible que los análisis serios sobre el mercado de los medios no obtengan la respuesta que necesita. A veces es más prudente elegir una plataforma menos masiva, pero más precisa en términos de audiencia.
2. Comunidades profesionales
Existen comunidades en casi todos los campos creativos: pasteleros, directores de teatro, diseñadores, artistas, músicos y muchos otros especialistas. Es útil comunicarse periódicamente con estas personas para intercambiar ideas, observar las experiencias de otras personas y recibir apoyo.
La educación también puede ayudar. No ignores las clases magistrales, webinars, intensivos o conferencias abiertas. Si tienes una persona cuyo trabajo te inspira desde hace mucho tiempo, puedes apuntarte a un curso con ella o intentar conseguir unas prácticas. A veces, el impulso creativo aparece no sólo durante el aprendizaje, sino también en la situación opuesta: cuando uno mismo comparte su experiencia. Científicos de China realizaron un experimento: observaron cómo los empleados más experimentados enseñan a sus colegas en 15 empresas diferentes. Resultó que la tutoría fortalece la actividad creativa de los propios mentores. Por lo tanto, si existe la oportunidad de transmitir sus conocimientos a alguien, debe aprovecharla.
Otra forma de ingresar al entorno profesional y recordarse a sí mismo son las competencias industriales. Allí podrá conocer a colegas, recibir comentarios, mostrar su trabajo y, en ocasiones, ganar un premio en efectivo. Por ejemplo, en los concursos para representantes de profesiones creativas, el premio acumulado puede alcanzar unos 306.000 dólares. En estos proyectos participan diseñadores, creadores de clips, compositores, directores, diseñadores de sonido, artistas, operadores, maquilladores y especialistas de otros campos creativos.
3. Negocio propio
Existe un estereotipo persistente de que las personas creativas no saben cómo afrontar problemas organizativos graves. Pero la realidad muestra lo contrario. El volumen de las exportaciones mundiales de bienes y servicios creativos supera los 1.500 millones de dólares al año. Las industrias creativas son cada vez más reconocidas como una parte importante de la economía porque crean empleos y generan ingresos significativos. Por lo tanto, iniciar su propio proyecto puede convertirse en una etapa natural de desarrollo, especialmente si trabajar por cuenta ajena ya no proporciona una sensación de satisfacción ni unos ingresos dignos.
Los primeros pasos en el negocio deben comenzar con la idea de la futura marca. Para ello, resulta útil responder con sinceridad y detalle a tres preguntas:
- ¿Qué falta en el mercado ahora?
- ¿Cuál será tu producto o servicio?
- ¿Quién se convertirá en un cliente potencial?
Después de eso, tendrás que ir a los detalles y hacer una planificación comercial. Esta no es la parte más fácil del camino, pero sin ella es difícil seguir adelante. No importa lo que quieras abrir: un pequeño taller de jabón artesanal o un gran estudio de grabación. En cualquier caso, es necesario comprender en qué se diferencian los ingresos de los ingresos, cuál es el margen, cómo se calcula el punto de equilibrio y qué modelo de negocio es el adecuado para su proyecto.
4. Direcciones adyacentes
El crecimiento vertical no es para todos. Por ejemplo, a un coreógrafo puede no gustarle en absoluto el papel del propietario de una escuela de danza, porque en lugar de producciones y clases, la mayor parte del tiempo tendrá que lidiar con el alquiler, los salarios, la búsqueda de clientes y otras cuestiones administrativas. En el transcurso de tales tareas, la energía creativa bien puede desaparecer. En este caso, es mejor no obligarse a seguir la carrera profesional clásica, sino intentar ampliar sus habilidades profesionales en campos vecinos.
Digamos que usted hace diseños publicitarios en su trabajo principal. Primero, ofrece ideas audaces, sigue las tendencias globales y experimenta con la presentación. Pero con el tiempo, todo puede reducirse a la lectura de resúmenes, la edición y tareas rutinarias que ya no dan una sensación de crecimiento. Si la publicidad sigue siendo interesante, pero dentro de su especialización se ha vuelto limitada, puede probar áreas relacionadas: diseño de producto, redacción publicitaria, SMM o estrategia. Cuando se sienta seguro en su nuevo campo, comience a armar un portafolio. Quizás así comience una nueva e inesperada etapa exitosa de su carrera.
Respuestas a preguntas populares.
-
¿Por qué aparece una sensación de límite en el trabajo creativo?
Este sentimiento surge a menudo cuando las tareas se vuelven las mismas, hay poca retroalimentación y las nuevas ideas no encuentran aplicación. Esto no siempre significa que la profesión ya no sea adecuada: a veces una persona simplemente necesita un formato diferente, un nuevo entorno o desafíos más difíciles.
-
¿Qué hacer si ya no quieres crear cosas nuevas?
Para empezar, debes reducir la presión sobre ti mismo y comprender si se trata de fatiga, agotamiento o un verdadero estancamiento profesional. El descanso a veces ayuda, pero si el problema es más profundo, es mejor intentar cambiar el formato de trabajo: iniciar un proyecto personal, comunicarse con compañeros o estudiar un campo relacionado.
-
¿Cómo ayuda una marca personal a un profesional creativo?
Una marca personal hace que sus habilidades sean más visibles para los clientes, empleadores y colegas en el campo. Cuando no sólo los conocidos conocen a un especialista, le resulta más fácil recibir ofertas interesantes, elegir proyectos y no aceptar trabajos que no le inspiren en absoluto.
-
¿Por dónde empezar si quieres escribir un blog sobre tu profesión?
Es mejor no intentar idear la estrategia perfecta de inmediato. Basta con elegir un formato conveniente, una plataforma clara y varios temas sobre los que puedas hablar con honestidad y experiencia: observaciones del trabajo, análisis, consejos, errores, ejemplos de la práctica.
-
¿Por qué una persona creativa necesita una comunidad profesional?
Ayuda a la comunidad a no hundirse en sus propias dudas. La comunicación con personas del mismo campo brinda nuevas ideas, apoyo, conocidos útiles y la sensación de que las dificultades en la profesión no son solo usted.
-
¿Puede ayudar el aprendizaje si parece que ya se sabe todo?
Sí, sobre todo si no eliges un curso básico, sino una clase magistral, unas prácticas o una formación con un especialista cuyo enfoque te interesa mucho. A veces, incluso una mirada intensa desde fuera ayuda a ver el trabajo habitual de otra manera.
-
¿Debo participar en concursos y premios profesionales?
Sí, si quieres ponerte a prueba, recibir comentarios y ser más visible en un entorno profesional. Incluso sin ganar, el concurso puede traer nuevos conocidos, ideas para un portafolio y una comprensión del nivel de sus habilidades.
-
¿Cuándo debería pensar un especialista creativo en su negocio?
Puede pensar en su propio proyecto si el trabajo por encargo ya no proporciona ni desarrollo ni un rendimiento decente y tiene una idea clara de un producto o servicio. Pero es importante estar preparado no sólo para crear, sino también para comprender a los clientes, las finanzas, los procesos y la promoción.
-
¿Por qué el crecimiento profesional no es adecuado para todos?
El crecimiento vertical a menudo se asocia no con la creatividad, sino con las tareas de gestión, presentación de informes, contratación y organización. Si para una persona es más importante crear que administrar, puede que le resulte más cómodo desarrollarse ampliamente, a través de nuevas habilidades y áreas relacionadas.
-
¿Cómo entender en qué esfera adyacente moverse?
Vale la pena buscar una dirección en la que se necesitarán sus habilidades actuales, pero aparecerá una nueva área de crecimiento. Por ejemplo, un diseñador puede probar el diseño de productos, la publicidad, el SMM o la redacción publicitaria y luego crear gradualmente una cartera en una nueva área.
