A principios de 2006, me enamoré de ver videos de extraños.
A veces eran mujeres de mediana edad discutiendo recetas y tatuajes; Otras veces, un gótico compartiendo su colección de titulares de incienso de dragones.
Estas ventanas granuladas en la vida de las personas comunes eran cautivadoras en su mundanidad, algo real para mantener más allá de una pequeña existencia adolescente.
Este fue el advenimiento de YouTube, la plataforma de video que revolucionaría la forma en que creamos, consumimos y conectamos con el contenido. El primer video se subió hace casi veinte años, el 23 de abril de 2005: un clip de 19 segundos del cofundador Jawed Karim en el zoológico de San Diego.
Es un recordatorio de cuánto ha cambiado la plataforma, desde las películas caseras de Haywire hasta la industria multimillonaria, pero también de una era de Internet perdida, donde personas como yo encontraron un sentido de pertenencia.
Durante la mayor parte de mi adolescencia, estaba increíblemente solo. Pasaría los veranos escolares durmiendo hasta tarde, leyendo libros y viendo horas de YouTube. Algunos de mis creadores favoritos incluyeron a Charlotte McDonnell (Charlieissocoollike), el primer YouTuber del Reino Unido en llegar a un millón de suscriptores, y Peter Oakley (Geriatric1927), un hombre británico de unos 80 años que relató suavemente los recuerdos de la vida.
Nadie era más genial que Molly Templeton (Mememolly), una joven con una franja de zoológico de deschanel, que bailaba a femmes violentas e hizo una perfecta personificación de Natalie Portman en Íntimamente: “Mentir es la más divertida que una chica puede tener sin quitarse la ropa, pero es mejor si lo haces”.
En aquel entonces, ver a YouTube se sentía como vislumbrar los mundos secretos de los demás y sintiendo alivio; Un abrazo de rareza, pensamientos errantes y la libertad de amar lo que amas. A partir de esto, creció un sentido de conexión único a medida que florecía las comunidades, el mundo se expandió en el brillo suave de una pantalla de computadora.
También comencé a hacer videos de YouTube, lo que imaginé como montajes al estilo de Sofia Coppola de mis Doc Martens, gotas de lluvia y flores de flores. Cuando eres joven, cada sentimiento es cinematográfico, incluso la lenta agitación de una taza de té tenía un peso poético cuando se combinaba con Yann Tiersen’s Amélie banda sonora.
El software de edición no estaba tan fácilmente disponible, la tecnología menos avanzada y sin interferencia comercial, los videos permanecieron desordenados y espontáneos, pero aún más creativo y personal debido a eso.
Hacerlos no se trataba de opiniones o dinero, solo expresión, escapismo y el deseo de ser visto por alguien, incluso usted mismo.
Por supuesto, este breve período de creatividad cruda y sin pulir no duró mucho.
El cambio comenzó en 2006, cuando Google adquirió YouTube e presentó el programa de socios, convirtiendo a los creadores casuales en personas influyentes profesionales.
En muchos sentidos, esto fue algo bueno. Democratizó aún más la producción creativa y ayudó a la gente cotidiana a monetizar sus pasatiempos, algunos se convirtieron en celebridades durante la noche. Pero con eso vinieron nuevas presiones: producir más contenido, elevar la calidad y sacrificar la visión experimental de los caprichos de un algoritmo. Es un problema que mantiene un dominio absoluto en Internet, ya que el crecimiento bajo el capitalismo a menudo tiene el costo de la conexión genuina y la creatividad sin restricciones.
Por esta razón, muchos todavía apuntan a 2005–2012 como la ‘Edad de Oro’ de YouTube, un momento de rápido crecimiento durante el cual el concepto de YouTubers se estableció a través de los gustos del creador de contenido de estilo de vida Zoe Sugg (Zoella) y la revisora de tecnología Justine Ezarik (IJustine).
ANUNCIOAhora, una industria multimillonaria, los influencers son una fuerza dominante dentro de la cultura, que también aportan mayores controversias a un mundo que todavía navega por una industria en gran medida no regulada.
Más recientemente, un La demanda se presentó contra Jimmy Donaldsonla cara detrás de la más suscrita de YouTube a Channel, MrBeast. Alegaba condiciones de trabajo ‘inseguras’, acoso sexual y una tergiversación de las probabilidades de los concursantes en su reality show de Amazon, ‘Beast Games’. El caso destaca el poder de los YouTubers ahora ejerciendo en la sociedad, pero también el riesgo siempre presente de que ese poder sea corrompido por la codicia individual y corporativa no gobernada.
A pesar de los muchos altibajos de la plataforma a lo largo de las décadas, desde ‘Adpocalypse’ de 2017, cuando los anunciantes sacaron en masa del sitio web, hasta ‘Dracageddon’ de 2021, que vio la caída de creadores de belleza como James Charles y Jeffree Star, YouTube se ha reajustado en gran medida.
Recibiendo 77.9 mil millones de visitas por mes, es el segundo sitio web más popular del mundo, según Datos de semrush. El CEO de la compañía, Neal Mohan, señaló recientemente que más personas ahora eligen ver YouTube que la televisión real.
ANUNCIOEsto tiene sentido: la gran cantidad de contenido disponible a pedido está más dirigido a nuestras necesidades, mientras que la introducción de pantalones cortos de YouTube inspirados en Tiktok en 2020 alimenta una cultura desatentada voraz para golpes rápidos de dopamina.
Si bien todavía existen comunidades más pequeñas, están marginados a favor de creadores más grandes y material promocional. Ya nada es realmente extraño, e incluso si es así, es demasiado intencionalmente.
Hoy en día veo todo, desde tutoriales de crochet hasta verdaderos interrogatorios del crimen; Ensayos de la cultura pop y la velocidad de los Sims se construye. Para bien o para mal, tendemos a permanecer entrelazados con plataformas de redes sociales hasta que se apagan o sean comprados por multimillonarios malvados – Pero al igual que anhelar la fase de luna de miel de una relación, todavía busco en su mayoría los videos de YouTube de creadores más pequeños con apenas vistas: alguien solo le dice a la cámara sobre su día. Estos se sienten como las reliquias ocultas de una Internet más antigua que estaba menos curada, no necesariamente mejor, sino más humanas.
Bo Burnham, uno de los primeros YouTubers en encontrar el éxito convencional en 2006, ha hecho eco de sentimientos similares. En una entrevista de 2018 con el podcast H3, afirmó que su video favorito de YouTube fue uno de 2010 en el que un hombre cocina duraznos y perros calientes en una cocina sucia.
ANUNCIO“Esto es realmente hermoso, y muy triste, divertido y trágico”, dijo Burnham. “Nunca podrías escribirlo”.
Es una cualidad que permanece en los márgenes de la plataforma, pero nunca se puede recuperar completamente en la magia de su contexto original.
El cambio es inevitable, pero es al menos reconfortante saber que en medio del ruido de una era digital, podemos volver a encontrar los videos que alguna vez calmaron el caos de la vida; Las habitaciones granuladas se congelaron en el tiempo donde las partes de nosotros mismos tomaron forma.