La letrista y libretista Kate Rankine tiene guardada en su teléfono una lista de “momentos dorados” o “pequeñas cosas durante el día que la gente dice o hace que muestran la belleza de la conexión humana”. Estos podrían ser tan simples como que alguien abra las puertas del tren para otra persona o recoja algo para ella. Sean lo que sean, estos pequeños momentos alegran a Rankine e inspiran su trabajo como escritora y directora. Como ella dice: “En lugar de alejarme y mirar el panorama general e intentar cubrirlo todo, me gusta simplemente tomar una foto, acercarla, separar cada momento y explorarlo tanto como pueda”. Para Rankine, a veces las pequeñas cosas pueden tener el mayor impacto.
Rankine comenzó a escribir canciones como profesora en Australia, armando pequeñas piezas para sus alumnos. A partir de ahí descubrió un verdadero amor y habilidad para escribir canciones. Llevó esto a su primera pieza de larga duración: una adaptación política de Romeo y Julieta que describió como “una forma de explorar formas en las que podemos conectarnos con otras personas y escuchar a otras personas sin tener esas ideas preconcebidas sobre cómo va a ser la otra persona”. Este espectáculo, revisitado, tuvo su primera lectura en marzo de 2022.
La siguiente pieza completa de Rankine, escrita con el compositor Evelio Sotolongo, fue un musical titulado Pompeya. El espectáculo sigue a una familia romana durante su último día antes de la erupción del Monte Vesubio. Rankine dijo: “Quería escribir una historia sobre la vida cotidiana normal, pero comparándola con algo extraordinario”. Pompeya es tal historia. Al vivir en la base de un volcán, los residentes de Pompeya estaban acostumbrados a los terremotos, por lo que cuando se produjo el primero al amanecer, la mayoría siguió con su día como si nada pasara. No sabían que este día sería el último.
El programa plantea preguntas como “¿qué hace que valga la pena vivir la vida?” y “¿merece la pena vivir una vida olvidada por la historia?” La respuesta está en los amados momentos dorados de Rankine: en la belleza y simplicidad de la conexión humana. Las canciones de este programa se presentaron en Joe’s Pub y la pieza completa tendrá una lectura de 29 horas en marzo en asociación con NYU Grad Acting.
El otro proyecto actual de Rankine, La sangre es más espesa escrito con colaborador Vaheed Talebian “explora la familia y específicamente la paternidad y cómo se ve reconocer cómo fuiste criado y si quieres romper ese ciclo”. Sigue a una pareja queer cuando comienzan a hablar sobre la paternidad. El programa se presentó recientemente en Green Room 42 y como parte del programa Heart and Music – Songs From Rising Queer Composers de 54 Below.
Además de escribir, Rankine aporta su amor por la colaboración y la construcción de comunidades a la dirección. Ella describió que originalmente se sintió atraída por la dirección porque es “una de esas escritoras que siempre visualiza lo que va a pasar en el escenario cuando lo escribe”. Pero también le encanta trabajar con otros escritores y ayudarlos a hacer realidad sus visiones. Como dijo Rankine, “Todo lo relacionado con las artes debe hacerse con otras personas, es muy importante incluir tantas perspectivas y talentos en un proyecto. Sé que no puedo hacerlo todo yo solo y quiero aprender de otras personas”. Sus créditos de dirección recientes incluyen El niño gigante de Taylor Wendell Lozano en FRIGID New York, ‘Til Next Time con The Village Playwrights One Act Play Festival y varias presentaciones de Breaking Sound en pinkFROG Cafe.
El trabajo de Rankine, incluidas canciones de ambos. Pompeya y La sangre es más espesa también se presentará el 23 de enero de 2025 como parte de la nueva serie de teatro musical Breaking Sound en pinkFROG Cafe en Williamsburg.
Esta publicación fue escrita por Morgan Skólnik.
Los puntos de vista expresados aquí pertenecen al autor y no reflejan necesariamente nuestros puntos de vista y opiniones.
La versión completa del artículo Sentado con la artista emergente Kate Rankine está disponible en The Theatre Times.
