Juan Mayorga’s Los Yugoslavos (Los yugoslavos) es, hasta la fecha, la única de las aclamadas obras de dramaturgo españolas que se abrió en la traducción. Realizado por primera vez en Belgrade’s Bitef Tear (Serbia) en 2013, y seguido de puestos argentinosLos Yugoslavos Llega ahora al Teatro de la Abadía de Madrid, donde Mayorga también es director artístico, bajo la dirección del dramaturgo en lo que es su estreno peninsular.
Ambientado en una metrópolis no identificada, aunque quizás Madrid, Los Yugoslavos es una de las obras más misteriosas de Mayorga. El país homónimo es menos una referencia geográfica que una evocación de lo que se llama, en serbo-croata, anhelo – un anhelo o deseo profundamente controlado. Más fuerte que la nostalgia y más suave que el portugués anhelo, anhelo es un dolor sin cura y es, con frecuencia, existencial. En lugar de un país, Yugoslavia es aquí un sentimiento, un impulso de agarrar lo que queda fuera de alcance.
La obra es de estructura matemática, Bergmanesque en estado de ánimo. Investiga las ruinas de un matrimonio fallido con la eliminación fría de una excavación profesional. En el centro de la obra está Martín, el dueño perdido de un bar familiar, alrededor de los cuales orbitan otros tres, igualmente perdidos: Ángela, Gerardo y Cris. En los primeros minutos, descubrimos que Ángela, la esposa de Martín, ha dejado de hablar por completo. Tampoco viene al bar, donde ha trabajado durante décadas junto a su esposo. Martín no tiene una explicación razonable para su repentino mutismo. Todo lo que sabe es que ella sale de la casa todos los días, el conocimiento adquirido por las huellas que ve a la izquierda en el bajo sus zapatos. En un intento desesperado por resolver el rompecabezas del silencio de su esposa, Martín solicita la ayuda de Gerardo, un hombre que ve aplacas con éxito a otro cliente en su bar, angustiado después de ser despedido de su trabajo. Martín contrata a Gerardo para seguir a Ángela, con la esperanza de que al descubrir a dónde va cada día, él, a su vez, se acercará un paso más para recuperar su matrimonio. Como Gerardo Sails Ángela alrededor de la ciudad, aparecen varias figuras y espacios inusuales: bares abandonados, un mapa yugoslavero, la hija adolescente de Gerardo, Cris. Cuanto más Gerardo llega a conocer los movimientos y características de Ángela, más intrigado se vuelve. Mientras tanto, Martín parece cada vez más mal: alude compulsivamente a sillas y mesas que están fuera de balance, doblando y desplegando el chaleco de su camarero con precisión religiosa. Resulta que tal vez no sea una buena idea pagarle a un hombre (caliente) para acechar a su esposa (triste).
Pero mientras este juego de apertura puede insinuar Vértigola obra es menos un thriller que un descenso a los límites de la comunicación dentro del contexto más amplio del amor, ya sea romántico o de otro tipo. Hay algo Lawrentian que encontré aquí, aunque tal vez Mayorga no estaría de acuerdo, en la incapacidad constitucional entre el hombre y la mujer para entenderse, a pesar de los esfuerzos eternos de lo contrario. Esto se destaca en los frágiles y extendidos silencios entre Martín y Ángela, pero también, en una forma más juvenil y frustrada por Cris, la hija de Gerardo. Con frecuencia colocado en una alcoba en la parte superior de la derecha del escenario, el cris rebelde pero pensativo de Alba Planos llama a su padre, buscando algún tipo de conexión con él que no puede ofrecer.
Abundan las imágenes de espejo y reflejos extraños y distorsionados. En un momento conmovedor, Cris llega al bar de Martín en busca de su padre, e imita involuntariamente el idioma empleado por Ángela décadas antes, el día en que la pareja se conoció por primera vez. Una línea igualmente arrestante se refiere a una caja perdida y fondada en el bar, cuyo contenido de Martín los guardan celos y preciosamente. Mantiene objetos que los clientes se han dejado accidentalmente durante años, confiando en su creencia de que sus propietarios legítimos “siempre regresarán”.
Las actuaciones de los cuatro miembros del elenco son precisas y convincentes; La directora de Mayorga y el movimiento, Marta Gómez, los enredan en una delicada coreografía contrastante. Gerardo de Luis Bermejo se merodea por el escenario con una atractiva virilidad que recuerda a John Wayne, distinguido fuertemente del ansioso y manso Martín de Javier Gutiérrez. Alba Planos es un vaso de agua fresca en medio de la penumbra, inyectando energía y leales en sus pocas escenas. Natalia Hernández ofrece una cine de Ángela que se siente constantemente al borde de un desglose completo y, sin embargo, de alguna manera también, completamente en control. Gutiérrez crea un personaje tridimensional impresionantemente comprensivo que fácilmente podría haberse convertido en un pastiche de neurosis. La actuación es apoyada por movimientos inteligentes y audaces del equipo artístico. La dirección musical de Jaume Manresa proporciona un tono inutilizante en la pieza, elevándolo de lo casual y todos los días a algo sugestivamente siniestro. El disfraz y el diseño del set de Elisa Sanz es arrestante y, como con la música, más allá de lo realista, Ángela aparece en todo malva y luego rojo brillante, directamente de un Marnie pesadilla; Los tonos oscuros y fríos de Gerardo insinúan un peligro que acecha debajo de la superficie.
Cuando las razones del silencio de Ángela se revelan en el acto final, Martín debe decidir si está preparado, o incluso capaz, de ofrecerle lo que necesita. Mientras que aquellos que esperan una resolución ordenada pueden dejar incumplidas, desde mi punto de vista, este parecía precisamente el punto. Los personajes son reales, vividos, pero sus circunstancias como la de un sueño que se difumina al despertar. Mayorga dibuja los contornos de las relaciones en un modo impresionista que permite que uno llene los vacíos, o de hecho los deje al descubierto. Me acordé de Yeats ‘ Efímeraque ofrece una imagen igualmente abierta del otoño de una relación, o, tal vez, el otoño de un país perdido:
“Tus ojos que una vez nunca estuvieron cansados de mí
Se inclinan en la triste
Porque nuestro amor está disminuyendo “.
Y luego ella:
“Aunque nuestro amor está disminuyendo, de pie
Por la frontera solitaria del lago una vez más ”(i)
Medido, agudo e inquietante, Los Yugoslavos Mira en esta frontera también.
Los Yugoslavos se presenta en el Abadía hasta el 6 de julio de 2025, después de lo cual recorrerá España. Enlace para entradas aquí.
(i) WB Yeats, ‘efemera’, en Las obras recolectadas de WB Yeats: los poemased. por Richard J. Finneran (Nueva York: MacMillan Publishing Company, 1989), p. 15.
Esta publicación fue escrita por Alma prelec.
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La versión completa del artículo en Lone Borders: “Los Yugoslavos” de Juan Mayorga está disponible en Theatre Times.
