Las historias de la mayoría de edad son más o menos de todos modos. Pero lo que distingue a Julia Grogan Peleaque se organizó por primera vez en el Festival de Edimburgo el año pasado, y ahora se encuentra en el Teatro Soho de Londres como parte de una gira nacional, es la gran energía de la historia. Este es el tipo de escritura nueva que ruge en el escenario, patea cualquier cosa en su camino, y las holgazán y las bengalas con el ingenio corusco, las imágenes espeluznantes y, sobre todo, una verdadera sensación de vida pulsante. Sí, esta es la redacción de la reproducción de un sujetador flexible, blande su identificación falsa y luego también deja caer sus bragas. Es a la vez descarado y completamente cierto.
Entonces, ¿de qué se trata? Bueno, alrededor de tres colegialas en una ciudad no identificada de West Midlands, pero podrían estar en cualquier lugar del Reino Unido hoy. Son la vulgar y vivaz fuerte Keira, y sus mejores amigas Zainab y Lucy. Estos dos están bien organizados, buenos estudiantes, curiosos y ambiciosos, aunque menos experimentados sexualmente que su amigo. Primero nos encontramos con los tres a los 15 años, mientras se encuentran debajo de un viejo roble, mirando el cuerpo de una ardilla muerta. Mientras inspeccionan su forma inerte, Keira les dice cómo perdió su virginidad, y los temas de sexo, amor y muerte de la obra pronto están a la vista.
Durante los próximos 70 minutos sin aliento, vemos a estos tres crecer en el lapso de aproximadamente una década, dando cuenta de su sexualidad y su lugar en el mundo. Comenzando como escolares, con la bomba de energía que es Keira dominando sus actividades, los otros dos esperan nerviosamente los resultados de su examen GCSE, con el cristiano de la iglesia, Lucy, un contraste ordenado con el Zainab menos aireado. En medio de los chistes sobre el sexo, la exploración de nuevos sentimientos físicos y los momentos groseros de la verdad, Zainab descubre gradualmente sus deseos lesbianas, y hay algunos pasajes tiernamente incómodos de amor no correspondido.
Pero así como el sexo, esta es una historia sobre la muerte, que comienza con una canción sobre cementerios y luego nos golpea dos veces con las muertes repentinas de los jóvenes. Fuera del escenario, pero presentes en las mentes de Keira, Zainab y Lucy son funerales, servicios conmemorativos y dolor indescriptible. En el Playtext, Grogan hace referencia al caso de Grace Millane, quien fue estrangulado hasta la muerte durante el sexo casual, y cuyo asesino afirmó que esto fue el sexo difícil salió mal. Como era de esperar, Pelea Incluye referencias a actos problemáticos de BDSM, planteando problemas no solo de consentimiento, sino también de cómo algunas prácticas sexuales surgen de la psicología femenina joven, y su explotación por parte de los hombres.
Mientras que la historia de Keira, Zainab y Lucy se cuenta de una manera episódica rápida, con el efecto de explosivos si los momentos incompletos, surge un verdadero sentido de amistad femenina. Y Grogan muestra cómo incluso las relaciones adolescentes más apasionadas pueden enfriarse a medida que las vidas divergen, ya que los compañeros de escuela toman diferentes caminos. Algunos de los momentos más fuertes implican la forma en que todos a veces culpamos o avergonzamos a otros por nuestros propios deseos frustrados. Y en el centro de la obra es la imagen de un viejo roble, el sitio de la unión joven, un lugar visionario en la naturaleza que es un símbolo de unión más poderoso que la escuela, la iglesia o el lugar de trabajo.
La excelente producción de Emma Callander suena con verdad emocional y destellos con energía verbal. El set, de Hazel Low, presenta una escalera rosa brillante en lugar de un árbol naturalista, y el elenco gira en súper actuaciones: Keira de Sophie Cox es fuerte y vulgar, pero también capaz de remordimiento y soledad; Lucy de Lucy Mangan es un poco misteriosa y buscando, pero también dolorosamente insegura del camino correcto en la vida; Mientras que Zainab de Nina Cassells es ambicioso, inteligente y crítico con la mierda. El resultado es un drama vanguardista y contundente que, también para su esbeltez, electrifica los sentidos e involucra los sentimientos. Gran nueva escritura de lujo.
- Pelea está en el Teatro Soho hasta el 26 de abril.
Esta publicación fue escrita por Aleks Sierz.
Las opiniones expresadas aquí pertenecen al autor y no reflejan necesariamente nuestras opiniones y opiniones.
La versión completa del artículo Julia Grogan’s Playfight en el Teatro SoHo: Drama adolescente excelente que electrifica los sentidos e involucra las emociones está disponible en The Theatre Times.
