En la noche de apertura de Milagro en Milán En el Piccolo Teatro Strehler se pudo sentir la emoción del público que acudió en masa al auditorio de 968 plazas. Setenta y cinco años después del estreno de la película neorrealista del mismo nombre, que muestra un Milán todavía en ruinas tras los bombardeos aliados en la Segunda Guerra Mundial, y a los milaneses en proceso de recuperación del trauma de la guerra, la nueva producción escénica del Piccolo Teatro estaba a punto de desarrollarse.
En la película de 1951, Milagro en Milánel director Vittorio De Sica y el guionista Cesare Zavattini crearon lo que se ha descrito como “una hermosa fábula”, con final feliz. Esta forma artística era probablemente justo lo que se necesitaba, dada la brutalidad de la era fascista y las dificultades de la Segunda Guerra Mundial. La presente obra en dos actos, escrita por Paolo di Paolo y dirigida por Claudio Longhi, utiliza material de la película y del conocido libro infantil de Zavattini, Totó, el Bueno. Una novela para niños que también puede ser leída por un adultos. El subtítulo es significativo e indica irónicamente el hecho de que el autor desea dirigirse no sólo a los niños, sino también al público en general. Después de todo, los temas principales de la historia –el bien y el mal, los ricos y los pobres, la avaricia y la generosidad– involucran a todos los seres humanos.
La extensa investigación por parte del equipo creativo de Piccolo y lo que debieron ser ensayos complejos para un elenco de cuarenta y seis personas han dado sus frutos. Si a esto le sumamos los lujosos decorados de Guia Buzzi, el magnífico vestuario de los años 40 de Gianluca Sbicca, la impresionante iluminación de Manuel Frenda y el evocador diseño visual de Riccardo Frati, el resultado es una producción espectacular.
La escena inicial, en un dormitorio blanco reluciente, muestra a Lolotta y Totò, los dos protagonistas de la historia, despidiéndose. Abundan las flores y una anciana Lolotta (interpretada por Giulia Lazzarini), vestida con un camisón de encaje blanco y un gorro de dormir, yace en su lecho de muerte. A su lado está sentado Totò, vestido de negro (interpretado por Lino Guanciali), a quien rescató de debajo de una col en su jardín cuando aún era un bebé. Un pequeño huerto de coles al pie de la cama alude al huerto de la película. Aún así, este momento, equivalente a un sueño del pasado en blanco y negro, es inmediatamente socavado, sin explicación. Dos médicos irrumpen en la habitación, examinan a Lolotta y muestran una eficiencia profesional al afrontar su muerte inminente. Inmediatamente después, una secuencia cinematográfica muestra un coche fúnebre recorriendo una de las calles de los canales de Milán, con la diminuta figura de Toto cerrando la marcha. Como en otras ocasiones de la obra, la película de De Sica se proyecta en una gran pantalla, evocando un Milán de posguerra, todavía reconocible en 2026, pero radical e irrevocablemente cambiado. La atmósfera surrealista y onírica de este comienzo continúa en todo momento.
Di Paolo hábilmente le da a Toto algunos discursos directos a la audiencia, que un carismático Lino Guanciali realiza en el fondo del escenario, informando a la audiencia que él nos guiará a través de su historia. Especialmente en el primer acto, la historia de Toto se cuenta en trepidantes escenas episódicas, hábilmente dirigidas por Claudio Longhi. Una escena muestra la dura realidad del orfanato, donde la estricta educación religiosa y el trabajo duro son fundamentales. Cuando Toto finalmente alcanza la mayoría de edad, el mundo fuera del orfanato es igualmente desafiante. El boom industrial de la posguerra está comenzando, y en el guión, Zavattini alude irónicamente al ‘Milagro de Milán’, cuando los milaneses, a través del trabajo duro y el emprendimiento, logran resucitar su ciudad de las ruinas, logrando un boom económico, pero al mismo tiempo, la especulación y la crueldad abundan.
Totò experimenta ambos lados del ‘Milagro’, el bien y el mal, la generosidad y la codicia. La escena del barrio de chabolas que este joven ha conseguido montar le muestra cómo encuentra el amor, la amistad y un hogar junto a otras personas indigentes. Sin embargo, su paz se hace añicos cuando un rico especulador, el signor Mobbi, y el propietario del terreno aparecen en enormes coches negros con una orden de desalojo. El gran elenco, formado por actores profesionales y estudiantes de la Academia de Drama del Teatro Piccolo, se unen para crear una confrontación profundamente dramática, en la que los especuladores ricos, vestidos con elegantes abrigos ribeteados de piel y bombines, amenazan a Toto y sus desaliñados amigos. Las cosas se ponen feas y la tensión aumenta cuando llega la policía armada; el desalojo aparentemente se evita gracias al repentino cambio de opinión de Mobbi. Una vez más, recordamos que estamos en un mundo de realismo mágico, donde lo malo puede convertirse en bien y viceversa en un abrir y cerrar de ojos.
Cuando la película de Milagro en Milán apareció por primera vez, algunos críticos italianos lo rechazaron por considerarlo demasiado espiritual y demasiado religioso, aspectos que se ven claramente cuando Lolotta reaparece como un fantasma, junto con dos ángeles vestidos de blanco, para regalarle a Toto una paloma blanca. El regalo le permite realizar una serie de pequeños milagros, ya que cumple los deseos de los habitantes de la comunidad de chabolas. Alguien pide una máquina de coser, otro, una bicicleta, y estos bienes de consumo, que se fabrican rápidamente en fábricas locales, se materializan milagrosamente. Mostrando la bondad de un Salvador, Totò satisface sus deseos. Sin embargo, esta pobre gente pronto estará pidiendo millones, si no miles de millones. En la ‘hermosa fábula’ de Zavattini, pueden ocurrir milagros, pero no nos ahorra una amarga verdad sobre los seres humanos: los pobres y los ricos son capaces de codicia y egoísmo.
Si bien durante gran parte de las tres horas de duración, la tragicómica historia de Toto resultó cautivadora, los últimos cuarenta minutos parecieron prolongados. Sin embargo, cuando el espectáculo finalmente llegó a su fin, el espectacular vuelo de Toto y su nuevo amor, Edwige, en una escoba, sobre la magnífica Catedral y la plaza central de Milán, le dio a la obra el tan esperado y emocionante final. Hubo un largo y entusiasta aplauso final y una ovación de pie para Giulia Lazzarini, una Lolotta verdaderamente memorable, cuya dilatada carrera (la actriz tiene 92 años) la ha transcurrido en el Piccolo Teatro.
Esta versión escénica de Milagro en Milán Me hizo reflexionar sobre el pasado y el presente reciente de Milán. Hoy en día, las zonas semicentrales de Lambrate y Navigli, donde se rodó la película, son bastante prósperas, el centro, muy rico, pero la pobreza y la falta de vivienda todavía existen en los suburbios remotos. La bondad y la solidaridad encarnadas en la figura de Totò aún son esquivas. Los Mr Mobbis de este mundo están aumentando, tanto los italianos como los inversores internacionales.
Milagro en Milán Se celebrará del 4 de marzo al 1 de abril en el Piccolo Teatro Strehler de Milán.
Esta publicación fue escrita por Margarita Rosa.
Los puntos de vista expresados aquí pertenecen al autor y no reflejan necesariamente nuestros puntos de vista y opiniones.
La versión completa del artículo “Milagro en Milán” del Piccolo Theatro está disponible en The Theatre Times.
