Dos grandes producciones de Ricardo III están de gira por Italia en la presente temporada, una señal quizás de que el lado oscuro de la psique humana, que encarna este notorio villano de Shakespeare, ocupa un lugar destacado en nuestra imaginación colectiva, al ver las numerosas guerras y genocidios en el mundo de hoy.
A finales de noviembre vi la adaptación de Antonio Latella y Federico Bellini de Ricardo III en el Piccolo Teatro de Milán. Desde el principio, el canto de los pájaros y un impresionante jardín de rosas blancas brillantemente iluminado llenan el escenario; de pie en el centro, un marchito. Árbol hueco, desprovisto de ramas. La rosa blanca, símbolo de la Casa de York, alude al bando de Ricardo en la Guerra de las Rosas, mientras que el árbol proporciona al villano de Shakespeare un escondite, donde puede escuchar a escondidas los acontecimientos que se desarrollan, incluso cuando no forma parte de la acción. Este lugar secreto significa que ve y oye todo y puede controlar y manipular todo y a todos en todo momento.
Cuando comienza la acción, en la “privacidad” del árbol hueco, se puede ver a Richard poniéndose unos pantalones blancos informales y una camisa holgada. Interpretado por Vinicio Marchioni, este aspirante a rey no tiene ninguna de las deformidades físicas indicadas en la obra histórica de Shakespeare. La apariencia oscura del actor capta la atención mientras se mueve ágilmente por el escenario, tramando una serie de hechos horribles, con una insensibilidad alegre que muestra pocos signos de remordimiento hasta el final. La atractiva apariencia de Richard, hay que decirlo, crea un cortocircuito discordante con la autodescripción de su deformidad física (“Yo, que estoy groseramente pisoteado y quiero la majestad del amor, pavoneándome ante una ninfa deambulante lasciva”, primer acto, escena I).
El decorado y la apariencia de Richard reflejan el concepto del mal del director Antonio Latella, que reside “en la belleza, no en la falta de armonía. El mal es el jardín del Edén”. (una nota del programa) Lejos de las interpretaciones más tradicionales del protagonista, como un Maquiavelo oscuro y discapacitado, la concepción de Latella se acerca a interpretaciones recientes del Rey, como Richard de Jonjo O’Neill en la Royal Shakespeare Company durante el Festival Mundial de Shakespeare en 2018, o la producción premiada de 2024 en el Lyric Theatre de Belfast, protagonizada por un Michael Patrick, a veces, payaso.
Esta adaptación italiana dura sólo dos horas y cuarenta minutos, con un intervalo, lo que significa que se han hecho cortes, lo que me hace lamentar, por ejemplo, la pérdida del conmovedor monólogo de James Tyrell que describe el asesinato de los dos jóvenes príncipes, que él instigó, en la Torre de Londres. Aún así, el conflicto central de la obra permanece intacto y muy poderoso entre Richard y sus partidarios y antagonistas masculinos, y especialmente la fricción entre él y Lady Anne (Giulia Mazzarino), la duquesa de York (Anna Coppola), la reina Isabel (Silvia Ajelli) y la reina Margarita (Candida Nieri). Las excelentes actuaciones de estas antagonistas femeninas resuenan con fuerza, exacerbando el conflicto y resaltando su valiente resistencia, mientras que la nueva traducción de Federico Bellini, que suena moderna, reproduce admirablemente las muchas maldiciones e insultos que las mujeres lanzan sobre Richard. En particular, Lady Anne invita a nuestra compasión y empatía, mientras la vemos caer bajo el hechizo de este individuo manipulador, quien rápidamente provoca su trágica desaparición y ordena su asesinato para que él pueda ser libre de contraer otro matrimonio con una hermosa joven de la Casa de Lancaster. No se puede permitir que nadie, ni siquiera su esposa, se interponga en su plan de convertirse en Rey y unir las Casas de Lancaster y York. En la escena final la iluminación se atenúa y el humo llena el escenario. Siguiendo la escena de los fantasmas de las personas de las que Richard se ha deshecho, una figura solitaria de repente saca una pistola y dispara tanto a Richard como al conde de Richmond (vestido de rojo), un final que pone patas arriba el final de Shakespeare; Durante la batalla de Bosworth, Richmond derrotó a Ricardo y se convirtió en el rey Enrique VII, el primer rey Tudor. Este final habla de destrucción total.
RICARDO III
Por William Shakespeare
Traducción Federico Bellini
Adaptación Antonio Latella y Federico Bellini
Director Antonio Latella
Con Vinicio Marchioni (Ricardo III, conocido como Gloucester), Silvia Ajelli (Reina Isabel), Anna Coppola (Reina madre, Duquesa de York), Flavio Capuzzo Dolcetta (guardián), Sebastián Luque Herrera (Duque de York, Richmond), Luca Ingravalle (Príncipe Eduardo), Giulia Mazzarino (Lady Anne), Candida Nieri (Reina Margarita), Stefano Patti (Buckingham), Annibale Pavone (Clarence – Rey Edward – Stanley), Andrea Sorrentino (Hastings, alcalde)
Dramaturg Linda Dalisi
Escenas Annelisa Zaccheria
Disfraces Simona D’Amico
Música y sonido Franco Visioli
Diseño de iluminación Simón De Angelis
Subdirector y Movimiento Alessio María Romano
Asistente voluntario Ricardo Rampazzo
Producción Teatro Stabile dell’Umbria y LAC Lugano Arte e Cultura
Esta publicación fue escrita por Margarita Rosa.
Los puntos de vista expresados aquí pertenecen al autor y no reflejan necesariamente nuestros puntos de vista y opiniones.
La versión completa del artículo Evil Can Appear Beautiful está disponible en The Theatre Times.
