Las reseñas de la película biográfica de Amy Winehouse han mostrado la nueva división moralista entre los críticos de cine.
Las reseñas están listas para Volver a negro, la nueva película biográfica de Amy Winehouse del director Sam Taylor-Johnson. Si bien muy pocos medios la adornan con cinco estrellas, las opiniones han variado enormemente: algunos la consideran una película musical moderadamente agradable mientras que otros la consideran una consagración de la memoria del cantante.
El factor divisorio entre estos dos enfoques: ¿qué les debe una película basada en una persona real?
Desde el momento en que Volver a negro Tras el anuncio, la opinión pública sobre la película fue crítica, rayando en el oprobio.
La gente se retorcía ante la idea de que la historia de Winehouse –la de un músico sumamente talentoso cuya adicción a las drogas y el alcohol, relaciones problemáticas y acoso de los paparazzi, murió con sólo 27 años– fuera reeditada como un éxito de taquilla explotador para que un aspirante al Oscar se tambaleara sobre tacones de aguja haciendo su mejor impresión de borracho durante unas dos horas.
No fue una preocupación injusta previa al lanzamiento. La vida de Winehouse estuvo marcada por la intrusión de la prensa y la explotación de su vida personal para beneficio público. Que su vida (murió en 2011) se convirtiera tan rápidamente en una película igualmente intrusiva parecería tener matices de la misma explotación.
Para colmo de males, a diferencia del brillante documental 205 amy de Asif Kapadia, que utilizó material histórico para pintar una imagen honesta de la estrella y la influencia maligna de su padre, Mitch Winehouse, esta película había sido firmada por los herederos de Winehouse, administrados por Mitch.
Cuando empezaron a filtrarse las primeras imágenes de la película, con Marisa Abela como protagonista, tampoco ayudó que aparentemente confirmaran las preocupaciones de todos. En cada imagen, Abela parecía con los ojos llorosos a través del rímel espeso y la estética de la colmena.
En Twitter, la discusión sobre el ángulo potencialmente explotador de la película incluso se mezcló con críticas a la directora Taylor-Johnson tanto a nivel personal (la diferencia de edad entre ella y su marido) como profesional (todos lo olvidaron convenientemente). Chico de ningún lado es bastante bueno).
Finalmente, salió la película. Y para muchos críticos, Volver a negro encajan perfectamente en sus expectativas.
En Mentiras piadosasque asigna un sistema de calificación de tres niveles que incluye la anticipación del crítico y el disfrute retrospectivo de la película, Rogan Graham escribe: “Por mucho que la línea del partido insista en que esta película es una celebración del genio musical de Amy, es tan lasciva y cruel como cualquier otra”. recorte de un tabloide de la década de 2000: solo invirtió en la maldita bailarina que quedó en la calle, no en las complejidades de vivir una vida muy pública con adicción”, en su reseña triple de una estrella.
Hamish MacBain, por el Estándar de la tardeen su reseña de una estrella, escribe: “Antes incluso de llegar a los profundos problemas morales y éticos, Volver a negro Es, en el nivel más básico, una película muy, muy pobre”.
Para el ObservadorWendy Ide le otorga una reseña de dos estrellas que afirma que el concierto de Abela es el “concierto más ingrato imaginable” y eso es solo la cima de la diatriba de críticas con puntuaciones bajas.
También hay muchas reseñas de tres (y algunas de cuatro) estrellas dando vueltas. Que la película ha dividido la opinión crítica es un hecho. En todo caso, esa suele ser una buena cualidad en una película.
El problema es que cada buena crítica presenta el punto opuesto en torno a la relación de la película con la verdad de la vida real de Winehouse. Escribir el ideo opuesto para El guardiánEn este punto finaliza la reseña de cuatro estrellas de Peter Bradshaw. “Volver a negro Es esencialmente una película amable e indulgente, y hay otras formas más duras y sombrías de llevar la vida de Winehouse a la pantalla”.
“Este es un cuento de hadas sobre una historia de amor en un ambiente caótico y destructivo. Lo creas o no, la historia de Amy Winehouse debería contarse de esta manera”, afirma Mark Kermode en su reseña de video. “He visto algunas críticas, creo, tontas de una estrella, que han recibido objeciones. No es una película de una estrella, es una película de tres estrellas”.
Entre las buenas y las malas críticas, el único factor divisorio es si el crítico está dispuesto a darle un respiro a la película para que sea una representación ficticia de la vida real.
¿Qué le debe una obra de arte sobre la historia a la historia actual? No hay una única respuesta. “Consigue una vida”, dijo Ridley Scott a los historiadores criticando la veracidad de su película Napoleón. Sin embargo, el realismo mágico y la narración no lineal en la película biográfica hombre cohete fue elogiado porque capturó la sensación del estrellato de Elton John.
¿Es, en parte, un problema de marketing? Era Volver a negro presentado como si fuera exacto? No estoy seguro. Me siento tentado a culpar a un fenómeno más reciente en el mundo de la crítica cinematográfica (y de arte en general). A medida que la política se ha vuelto más divisiva, existe una tendencia a que la moralización se filtre en el ámbito del disfrute artístico.
Tomemos, por ejemplo, el aluvión de críticas que Cosas pobres recibió por su descripción de la vida sexual de Bella Baxter como una mujer adulta con cerebro de bebé. Muchos encontraron que el concepto mismo de la película era un respaldo total a la pedofilia sin tomarse el tiempo para cuestionar: a) este es un mundo ficticio completamente loco y no debe tomarse literalmente; yb) quizás esa tensión por lo aceptable sea parte de la intención de los cineastas Yorgos Lanthimos y Emma Stone.
Ese tipo de matiz se pierde fácilmente hoy en día con la necesidad de que la crítica, específicamente la que se publica en línea, esté del lado correcto del argumento. En este caso, parece que la necesidad de criticar la exactitud histórica de la película ha desviado a los críticos negativos de una apreciación objetiva de las cualidades de la película. Si bien cada reseña moderadamente buena critica Volver a negro Por la trama y los diálogos, siempre se elogia la actuación central de Abela. Es revelador que en las tomas moralizantes, su actuación siempre recibe el mismo impacto.