la obra Al lado se estrenó en el Burgtheater Wien en 2022, basada en la película del mismo título (título internacional: Al lado) de Daniel Brühl (2021) en una producción dirigida por el entonces director del teatro, Martin Kušej. Protagonizada por Florian Teichtmeister y Norman Hacker. La producción se abandonó después de que Teichtmeister fuera arrestado, admitido y posteriormente sentenciado por posesión de imágenes y vídeos de pornografía infantil. En 2023 se estrenó por primera vez una nueva producción en el Teatro St Pauli de Hamburgo, con Oliver Mommsen y Stephan Grossmann. La producción de Hamburgo pasó a formar parte del repertorio del Teatro Renacentista de Berlín.
La película y la obra se centran en dos personajes principales, Daniel, un carismático actor estrella y Bruno, su vecino del piso de enfrente, que trabaja en el call center de un banco. Antes de viajar al casting de un papel importante en una película, Daniel pasa el tiempo en un pub local. Bruno se presenta a Daniel inicialmente como un fan ingenuo; Sin embargo, en el curso de su conversación, Bruno revela conocimientos cada vez más detallados sobre las vidas de Daniel y su esposa, Clara, incluidos los secretos que se habían ocultado el uno al otro y al público. Bruno ha acumulado esta información lenta, deliberada y meticulosa para vengarse de Daniel como el representante accesible de los beneficios de la unificación alemana y la gentrificación del distrito berlinés en el que viven, Prenzlauer Berg. No le interesa el chantaje ni el dinero para parar; en cambio, quiere explícitamente destruir a Daniel.
Desde su avance con su quinta novela en 2003, Daniel Kehlmann (n. 1975) ha sido una figura importante en la vida intelectual alemana como escritor de ficción en prosa. También ha escrito cinco obras de teatro, traducido tres obras del inglés y escrito varios guiones para radio, cine y televisión. Es invitado regularmente a dar conferencias magistrales y ha recibido numerosos premios por su trabajo. Al lado está escrito en un alemán elegante y erudito; es intelectualmente estimulante y estimulante. El entorno social del pub queda bien capturado por los personajes de la casera y un cliente habitual, que se convierten en parte integral de la trama. De este modo, Kehlmann ha logrado combinar el valor de entretenimiento del popular género de drama criminal con una mordaz crítica de la sociedad. En su brevedad de 90 minutos de duración sin intervalo, la obra parece un George Bernard Shaw condensado y de actualidad.
La obra también sirve como vehículo para artistas estrella, a menudo conocidos del cine y especialmente de la televisión. Oliver Mommsen (n. 1969) interpretó a Daniel. Es muy conocido entre los televidentes alemanes, principalmente como miembro del equipo de dos detectives de la policía en la ciudad de Bremen, en el norte de Alemania, en 34 episodios (de 2001 a 2019) de la serie. escena del crimen (hasta la fecha 1315 episodios de 90 minutos desde 1970), además de cine y teatro. Fue muy convincente como actor estrella, poniendo en primer plano los matices de la personalidad estelar del personaje y el lento y constante deterioro de su compostura a medida que la profundidad del conocimiento de Bruno sobre su vida privada se vuelve cada vez más y amenazadoramente clara. La combinación del texto de Kehlmann, la actuación de Mommsen y la aportación como director de Ulrich Waller garantizan que este deterioro se maneje con cuidadosa atención al detalle: sigue siendo convincente y gradual, sin sucumbir nunca a la trampa de comenzar con un nivel de intensidad tan alto que cualquier aumento parezca caótico y reduzca al actor a gritar.
Stephan Grossmann tiene un perfil igualmente distinguido en la pantalla y en el escenario. A menudo se le presenta, y con éxito, personajes que parecen pasar desapercibidos al principio, pero que resultan espeluznantemente peligrosos, en el sentido de “aguas tranquilas corren profundas”. Su Bruno es uno de esos personajes: al principio aparentemente un ingenuo fanático del gran actor Daniel, pero luego se convierte gradualmente en una amenaza masiva. El físico de Grossmann llama la atención en este contexto: al principio, es un hombre grande y torpe, con movimientos lentos y torpes y una voz muy suave y bastante aguda para transmitir el asombro que pretende sentir hacia Daniel. Su cuerpo se vuelve mucho más ágil y, en el proceso, mucho más amenazador y, en consonancia con eso, la voz se vuelve autoritaria, profunda y controladora cuando revela más y más del conocimiento que ha acumulado sobre Daniel.
La versión completa del artículo Drama criminal que invita a la reflexión y vehículo estelar: “Nebenan” en el Renaissance Theatre de Berlín está disponible en The Theatre Times.
