¿Existe la picazón de siete años? El nombre de la comedia de 1955 de Billy Wilder, protagonizada por Marilyn Monroe y Tom Ewell, en la que un psiquiatra argumenta que casi todos los hombres necesitan tener asuntos extramatrimoniales después de siete años de matrimonio, este síndrome imaginario tiene un enorme potencial cómico, no menos importante porque implica preguntas íntimas sobre la fidelidad y el deseo. En 2015, Jake Brunger, ahora conocido principalmente como el letrista de musicales como El gran horno británico y El diario secreto de Adrian Mole de 13 ¾ – escribió Cuatro juegosque aborda la picazón en un contexto gay.
Se desarrolló por primera vez como parte del Old Vic New Voices Festival, y posteriormente revivió varias veces, la obra comienza presentando a Rafe y Pete, una pareja gay monógama que han estado juntas, espere, siete años y medio. Pero mientras Rafe está contento con su relación, a Pete le gustaría tener relaciones sexuales con otras personas. Puedes ver su punto: los dos hombres eran vírgenes cuando se conocieron y salieron a la universidad, y Pete tiene la sensación de que se ha perdido la experimentación sexual. Rafe está de acuerdo en que ambos deberían probar a otra persona, y eligen a su amigo casual Michael para una sesión de sexo individual única en cada uno.
Tanto Rafe como Pete saben que Michael vive con Andy, una pareja que usa ellos/ellos pronombres, y los tres acuerdan mantener su experimento sexual en secreto de todos, incluido Andy. Después de todo, Michael y Andy están en una relación abierta, por lo que no debería haber ningún problema. Pero lo hay. Una de las reglas de esta apertura es que cada uno de los hombres le cuenta a los demás sobre sus encuentros sexuales, que deberían ser únicos y no involucrar a ninguno de sus amigos. Entonces, inevitablemente, Michael le cuenta a Andy lo que hizo con Rafe y Pete, y esto desencadena un conflicto altamente emotivo que expone los problemas en las relaciones de ambas parejas.
Cuatro juegos está escrita como una comedia inteligente de modales gay que se profundiza gradualmente un poco más para explorar la ética del engaño y el ocultamiento. Muestra lo difícil que es ser completamente honesto incluso en relaciones profundamente confiables porque ser sincero con sus deseos también te expone a, en el mejor de los casos, ridiculizar y, en el peor de los casos, la hostilidad. Brunger sugiere que nuestros deseos sexuales cambian con el tiempo, y que puede ser difícil saber cuándo ha sucedido esto, y luego encontrar el momento adecuado para decirle a su pareja. La fluidez del deseo y la curiosidad sobre las parejas sexuales que imagina podría complacer que puede ser potencialmente satisfactoria, pero también es peligroso.
Si bien Brunger no puede decir mucho sobre por qué algunas personas están contenta con ser monógamas y otras anhelan experimentar, sí muestra el fuerte impacto emocional del engaño. Lo que falta, sin embargo, es una descripción profunda del placer sexual, a pesar de un guiño superficial hacia el atractivo de la carne joven. Como se esperaba, la fantasía de una relación sexual abierta se expone según las falsedades, y ninguno de los personajes escapa indemne de sus encuentros. Al mismo tiempo, la escritura tiene algunos momentos gloriosamente cómicos, especialmente durante los apasionados enfrentamientos con Andy. El choque entre los chistes brillantes y las vulnerabilidades expuestas de los personajes está bellamente imaginado.
Jack Sain dirigió la Old Vic Four Play original, y ahora regresa con una versión adecuadamente altamente definida, con una excelente música original de Benedict Cork, el set versátil de Peiyao Wang y la vívida iluminación de Daniel Carter-Brennan. Desde el llamativo comienzo, que presenta enormes bolas de yoga, a través de algunas escenas de encuentro maravillosamente incómodas y encuentros más íntimos, el elenco se realiza de manera convincente: la RAFE de Lewis Cornay y el Pete de Zheng Xi Yong se ven como una pareja perfecta, aunque gradualmente la vulnerabilidad y la última determinación de la última aparece en una historia que incluye un aspecto de clase interesante.
Del mismo modo, el Hot Michael de Daniel Bravo y el maravilloso Andy no binario de Jo Foster están bien emparejados, con el desprendimiento de la primera que cubre su miedo al compromiso, mientras que el encanto de este último se convierte en ira y resentimiento en un clímax dramático. Realizado en las profundidades subterráneas del King’s Head Theatre, que se mudó de su lugar de pub original hace unos 18 meses y ahora tiene un espacio principal que tiene capacidad para más de 200 personas, esta es una excelente noche divertida que también plantea preguntas incómodas sobre el deseo sexual y la honestidad de una manera clara y contemporánea.
- Cuatro juegos está en el King’s Head Theatre hasta el 17 de agosto.
Esta publicación fue escrita por Aleks Sierz.
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La versión completa del artículo Jake Brunger’s Four Play en el King’s Head Theatre: Deliciosa mezcla de risas y provocación en una comedia sexual de modales está disponible en Theatre Times.
