Este ambicioso proyecto, que abarca todo el año 2024, presenta exposiciones individuales, proyectos especiales e instalaciones a gran escala de mujeres artistas y aquellas que se identifican como mujeres.
mientras celebramos Día Internacional de la Mujerel Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Atenas (ΕΜΣΤ) se está preparando para presentar varios proyectos nuevos como parte de su serie de exposiciones en curso, ‘¿Y si las mujeres gobernaran el mundo?’.
El ambicioso programa se está apoderando de todo el museo, dedicándose a exhibir las obras de mujeres artistas y de aquellas que se identifican como mujeres a lo largo de 2024.
El título de la iniciativa está inspirado en una obra de Yael Bartana del mismo nombre, que ha sido reconstruida a modo de instalación exterior de gran formato, en griego e inglés, en las fachadas norte y sur del museo.
La próxima entrega de ‘¿Y si las mujeres gobernaran el mundo?’, que comenzó en diciembre del año pasado, se estrena el 9 de marzo y presenta exposiciones individuales de Lola Flash, Bouchra Khalili, Tala Madani y Malvina Panagiotidi, junto con proyectos especiales de Yael Bartana. Claudia Comte y Hadassah Emmerich.
He aquí un vistazo más de cerca a lo que puede esperar de las diferentes exposiciones:
‘¿Y si las mujeres gobernaran el mundo?’ por Yael Bartana
Yael Bartana, a lo largo de las últimas dos décadas, ha creado una práctica artística centrada en el video y las imágenes en movimiento, ahondando en hechos históricos e identidades colectivas menos conocidas. Sus instalaciones a menudo hacen referencia a discursos políticos y activismo, reinterpretándolos para criticar su impacto.
Además de su trabajo audiovisual, Bartana también crea instalaciones de luces de neón con lemas políticos. Una de esas instalaciones, “¿Y si las mujeres gobernaran el mundo?” (2016), adorna ahora la fachada del museo.
Como parte de la exposición, EMST muestra el vídeo de Bartana “Two Minutes to Midnight” (2021), basado en su actuación de 2017. Ambientada en una habitación que recuerda a “Dr. Strangelove” de Kubrick, la pieza imagina un consejo liderado por mujeres lidiando con un escenario de amenaza nuclear. Bartana inyecta humor en esta narrativa contra la guerra al tiempo que propone enfoques alternativos a las crisis globales.
‘Sal’ de Lola Flash
EMΣΤ presenta el trabajo de la aclamada fotógrafa estadounidense Lola Flash, cuya carrera abarca más de cuatro décadas a la vanguardia de la política visual queer.
El arte de Flash desafía los estereotipos y confronta los prejuicios de género, sexuales y raciales, arraigados en su activismo con ACT UP durante la epidemia de SIDA en la ciudad de Nueva York.
La exposición presenta “SALT” (2011-en curso), una serie de retratos que capturan a mujeres icónicas mayores de setenta años, que continúan haciendo importantes contribuciones a la sociedad. Estos retratos celebran la sabiduría, el atractivo y el poder que a menudo se pasan por alto debido a la discriminación por edad.
Los sujetos incluyen a Tony Parks, Koho y Esther Cooper Jackson, fotografiados en sus espacios íntimos para transmitir la textura de sus vidas.
‘El origen del efecto dominó de la onda de choque’ de Claudia Comte
El último encargo de la artista visual suiza Claudia Comte para EMΣΤ, “El origen del efecto de onda de choque (amarillo y turquesa)” (2024), es una impresionante pintura mural de 30 metros que une el área principal del museo y el vestíbulo de entrada.
La combinación característica de Comte de técnicas tradicionales y tecnología moderna brilla, reflejando su fascinación por los patrones orgánicos y las formas inspiradas en la naturaleza.
Esta pintura mural en particular muestra un sorprendente efecto ondulado, que fluye dinámicamente del turquesa al amarillo, simbolizando la vitalidad y la interconexión del mundo natural.
‘Edén epicúreo’ de Hadassah Emmerich
Hadassah Emmerich, que reside y trabaja en Bruselas, es famosa por sus vibrantes pinturas, collages y murales que combinan representaciones estilizadas de frutas exóticas, partes del cuerpo y elementos vegetales en adornos atrevidos y erotizados.
Para su primera exposición en Grecia, Emmerich ha creado una pintura mural a gran escala, específica del sitio, que abarca el vestíbulo de la planta baja y el entresuelo del museo.
La instalación, que consta de varios murales y un gran friso, invita a los espectadores a abordar temas de atracción, repulsión e intimidad.
‘Todos los sueños son molestos’ de Malvina
El proyecto de la artista visual griega Malvina Panagiotidi, “Todos los sueños son molestos”, surge de su investigación en la isla de Spetses, donde vivió la primera pintora griega, Eleni Boukoura-Altamoura.
Aislada tras la trágica muerte de sus hijos, Boukoura-Altamoura exploró el espiritismo, dejando tras de sí leyendas y un manuscrito mágico.
La exposición Panagiotidi, que muestra esculturas de cera y piezas de vidrio soplado, gira en torno a dos temas principales: la casa de Boukoura-Altamoura como símbolo de genio y aislamiento, y los símbolos de su manuscrito mágico recontextualizados como portadores de memoria.