“El canto es agradable, pero la puesta en escena es atroz”. Entonces comentó a la pareja sentada detrás de mí en la producción de Target Margin de Espectáculo/barco: un río Antes de salir durante el intermedio. Tampoco fueron los únicos. Según un Usher con el que hablé, aproximadamente 65 personas dejaron el teatro antes del segundo acto. Afortunadamente para el director David Herskovits y el resto del equipo detrás de esta versión actualizada de lo que a menudo se cita como el primer libro musical, ni esta pareja decepcionada ni sus 63 aliados potenciales están escribiendo esta revisión. Soy.
Esto no quiere decir que no tuve problemas con esta adaptación estilizada de la adaptación de Jerome Kern y Oscar Hammerstein II de la novela de Edna Ferber de 1926 Barco con teatro a bordoLlegaré a los problemas, pero descubrí que había algo interesante en ver una producción, tan carente de pretensiones. Las luces de la casa a menudo se mantenían despiertas, los personajes llevaban fajas estampadas con la palabra “blanco” para marcar cuando interpretaban a un personaje blanco, y entraban a través de puertas etiquetadas como blancas y negras (diseño de set de Kaye Voce). Si se sintió un poco desarticulado que solo se sumó a la sensación palpable del barrido del tiempo (el espectáculo cubre varias décadas de la vida de los artistas en el showboat titular).
Un amigo que también vio el programa describió la actuación como “no actorly”. Puede haber sido inactoramente, pero todavía era convincente. Con sus movimientos bailarines Ojo quien interpretó a Frank y otros fue especialmente fascinante. Rebbekkah Vega-Romero también fue deliciosamente encantador cuando Ingue se convirtió en la estrella de Broadway Magnolia y Alvin Crawford dio una poderosa interpretación de “‘ol Man River” como Joe. El canto, como señaló la pareja detrás de mí, fue realmente agradable (La directora co-music y arregladora vocal Dionne McClain-Freeney, director y orquestador co-music y orquestador Dan Schlosberg).
Pero tan interesante que esta interpretación fue ver, no pude evitar preguntarme sobre la intención detrás de las elecciones que, a veces, parecían únicamente intentadas a la audiencia. Con el set y las fajas, ciertamente llamó la atención a la raza, pero ¿realmente tenía algo que decir al respecto? El Acto uno establece una trama interesante en torno al matrimonio interracial, pero esto se abandona en gran medida en la extensa Ley Dos. Con el programa ahora en el dominio público, ¿por qué no darnos la excavación adecuada que se redujo a través de las promesas del título? ¿Por qué no mostrarnos más de las perspectivas que la izquierda originales se queda fuera? ¿Por qué no desafiar nuestros paradigmas actuales en torno a la raza en más que formas de nivel superficial?
Creo que es notable que incluso con este elenco más diverso, el enfoque se mantiene en gran medida en dos de los actores de piel más ligera. Quizás esto fue intencional, pero para mí se sintió como una oportunidad perdida si cambiar el enfoque era un objetivo de esta pieza. Más preocupante fue la facilidad con la que los personajes arrojan sus fajas “blancas” al cantar canciones “negras”. ¿Puede la blancura ser tan fácilmente arrojada como Barco con teatro a bordo ¿Nos haría creer? Parece la fantasía de un director blanco más que una elección artística dramaturgicamente sólida.
En resumen, encontré Espectáculo/barco: un río Un viaje algo inescrutable pero agradable. Tendré curiosidad por ver quién es el siguiente para tener en sus manos este espectáculo desordenado y ambicioso. Puede parecer demasiado problemático tanto en el contenido como en la artesanía para seguir organizando, pero de una forma u otra, sigue rodando.
Esta publicación fue escrita por Morgan Schoolnik.
Las opiniones expresadas aquí pertenecen al autor y no reflejan necesariamente nuestras opiniones y opiniones.
La versión completa del artículo Show/Boat: A River Slashes Open Un viejo clásico está disponible en The Theater Times.
