La Reina de Versalles. Un nuevo musical se estrenará oficialmente en Broadway, en el Teatro St. James el 9 de noviembrethdespués de varias semanas de avances. El programa está basado en las historias de vida de David Siegel, el “Rey del tiempo compartido” y su esposa Jackie. Después del documental homónimo de Lauren Greenfield de 2012 y varias temporadas de la serie de televisión. La reina de Versalles vuelve a reinarMucha gente sabe cómo esta pareja, a principios de los años 2000, emprendió la construcción de la casa unifamiliar más grande de Estados Unidos, al estilo Versailles, en Florida.
Durante la crisis de las hipotecas de alto riesgo de finales de la década de 2000, la construcción se detuvo debido a la insolvencia financiera. Posteriormente, David Siegel pudo volver al proyecto, que llevaba más de veinte años en construcción.
Lindsey Ferrentino escribió el libro, la música y la letra son de Stephen Schwartz. Es difícil decir por qué los autores necesitaban enterrar el sueño americano, pero lo lograron.
En la película, David Siegel explica cómo concibió y consiguió ofrecer unas vacaciones en real apartamentos para miembros de la clase media, haciendo realidad así su sueño de sentirse estadounidenses respetables. Millones de estadounidenses se han sumado a programas de tiempo compartido, lo que ha convertido a David Siegel en una fortuna multimillonaria. Los beneficios se invirtieron tanto en la ampliación del Hoteles en Westgate imperio y en proyectos de gran escala en otras áreas del negocio. Naturalmente, David podía permitirse el lujo de mantener a una familia numerosa con lujo: una esposa y ocho hijos sólo de su último matrimonio. Jackie, con quien tenía una diferencia de edad de treinta años, se convirtió en su fiel compañera, amorosa esposa y madre, empresaria y filántropa. Gracias a su unión, su sueño americano de hacerse rica y famosa se hizo realidad.
En el documental, tanto David como Jackie evocan un sentimiento de compasión, respeto por lograr lo que querían y gratitud por todo el bien que han hecho y continúan haciendo por los estadounidenses comunes y necesitados a través de sus proyectos sociales y filantropía.
El musical gira en torno a Jackie (Kristin Chenoweth), una mujer voluble, egoísta y narcisista que surge de unos orígenes humildes para convertirse en una de las ricas y famosas. Está “obsesionada” con el deseo de convertirse en la dueña de la casa más grande, una réplica de Versalles. Ahí está ella—Su Majestad la Reina de Versallesy nadie más. De sus hijos, sólo están presentes su hija de su primer matrimonio, Victoria (Nina White), y su sobrina adoptiva, Jonquil (Tatum Grace Hopkins).
David (F. Murray Abraham) se presenta como una figura de fondo con poco impacto en la trama. Está preocupado por sus dificultades financieras y tiene poco interés en cualquier otra cosa. También tiene un hijo de su primer matrimonio, Gary (Greg Hildreth), que también es su mano derecha en los negocios. Su niñera, Sofia (Melody Butiu), crió a todos los hijos de los Siegel. Extraña a su propia familia, que está al otro lado del mundo.
El autor del libro necesitaba los personajes restantes, el rey Luis XIV y otros habitantes del palacio de Versalles en construcción en las afueras de París, para trazar una analogía histórica. O, más precisamente, para enfatizar las similitudes entre los motivos de Luis XIV y David Siegel, definidos por una frase: “Porque puedo”. No es coincidencia que dos números de conjuntos musicales— porque puedo y Porque podemos —Se convirtieron en las dos primeras canciones de la partitura musical de Schwartz.
En el final del musical, Versalles en Orlando está completo, pero todos los miembros de la familia y los sirvientes se van, dejando a Jackie completamente sola. “Solo queríamos construir la casa de nuestros sueños”. Jackie explica desde el escenario. Sin embargo, su sueño hecho realidad no parece una victoria. El clímax dramático al final del segundo acto es el silencio de cementerio de la casa vacía que rodea al personaje principal. Normalmente, en los musicales, esos momentos evocan empatía, cuando el público escucha un aria dramática de uno de los personajes principales. Como, por ejemplo, Desafiando la gravedad en el icónico musical de Schwartz Malvado.
En La reina de VersallesEl sueño de Jackie se conmemora con silencio. Se consuela pensando que Versalles será recordado por sus descendientes, y ellos la recordarán a ella, a la Reina. Pero todos entienden que son recordados y respetados no por “la casa más grande”, sino por sus buenas obras, cualidades espirituales como la bondad, la empatía y el deseo de ayudar a los necesitados. Jackie del musical no tiene nada de eso… Sólo tiene un deseo obstinado de convertirse en la Reina de Versalles.
Es difícil entender los orígenes de la interpretación “inadecuada” del personaje principal. ¿Fue este el personaje de Jackie creado por el autor del libro, o el director (Michael Arden) y la actriz principal (Kristin Chenoweth) tuvieron esta visión del personaje? Lo principal fue que surgió una disonancia entre el personaje real de Jackie y la versión teatral. Vale la pena señalar que el timbre áspero de la voz de Chenoweth y su manera infantil de hablar le sentaban bien a la joven rubia cabeza de burbuja Glinda de Malvadopero no encajan bien con la heroína madura del musical. La Reina de Versalles.
El personaje más completo es el de Victoria, la hija mayor de Jackie. Victoria muere de una sobredosis a los dieciocho años. Según la autora del libro, ella entró en conflicto con su familia y sus valores, basándose en el consumo excesivo. No importa si la historia sobre las diferencias ideológicas con su madre y su padrastro tiene algún fundamento real. Aún así, la historia de vida escrita y los números musicales – Pretty Wins, Pavana para un lagarto muerto, Casitas, El libro del azar permiten a la actriz (Nina White) revelar plenamente la imagen de una adolescente que se siente incómoda en el gran mundo, su propia familia y su cuerpo lejos de ser “perfecto”.
Victoria interpreta una de las arias más bellas del musical. Pavana para un lagarto muerto – y entierra conmovedoramente al lagarto, que murió debido a la insensibilidad humana y a una falta básica de atención a las necesidades vitales de una mascota.
Melody Butiu hizo un trabajo fantástico interpretando a Sofía la niñera, perfectamente, muy cerca de la Sofía de la vida real en el documental. Cuida de Victoria y de los otros niños que nunca subieron al escenario. Ella dice que los ama como si fueran suyos. Pero su corazón se rompe porque su propia familia está muy lejos. Ella le da todo lo que gana a su familia, pero su situación financiera sigue siendo terrible.
“Todos aquí en Estados Unidos esperan tener lo que tienen la señorita Jackie y David”. dice la niñera. Al mismo tiempo, no envidia a sus ricos dueños; los trata con calidez y siente gratitud por el derecho de vivir con su familia y ser parte de ella.
¡F. Murray Abraham como David es impecable desde el punto de vista de la actuación! Habría sido aún más interesante verlo si los creadores hubieran “inventado” su personaje de manera diferente, si hubiera tenido más presencia escénica dentro de la historia. En el musical conocemos a David a los sesenta y nos separamos de él a los ochenta, pero el tiempo no tiene poder sobre él. Un hombre de aspecto juvenil, con una camisa hawaiana desabrochada, bastante alegre, sale de Versalles. No está claro adónde va después de decirle a su esposa que Versalles era simplemente su sueño. Sus dos canciones —el solo Confía en mí y el dueto con su hijo, La balada del rey del tiempo compartido —son expresivos, llenos de carácter y convincentes. Sin embargo, es la letra más que la melodía lo que se queda en la memoria.
La mayoría de los números musicales del programa no son precisamente memorables. Y en algunos casos se puede escuchar un grito de Stephen Schwartz y el Malvado La partitura, algunas melodías dentro de los arreglos musicales, frases musicales aquí y allá, son cameos de algunos temas reconocibles y queridos. Es un hilo que conecta a las dos heroínas: Glinda y Jackie.
La escenografía (Dane Laffrey) es bastante original. A lo largo de la actuación, el público ve las estructuras de soporte del futuro salón principal de Versalles, escombros de construcción y objetos de diseño de interiores que algún día decorarán los espacios habitables. Al fondo hay un gran monitor que muestra periódicamente instalaciones de vídeo: interiores, vistas, primeros planos. Ni la pantalla ni los vídeos en sí son componentes con calidad de Broadway. Sólo en la escena final el público ve la Gran Sala de Versalles en todo su esplendor. Probablemente para que Jackie pudiera bajar la hermosa escalera de mármol. De lo contrario, se podría haber mostrado como una fotografía, y los decorados podrían haberse construido y utilizado para albergar a los personajes en varias escenas y escenarios adecuados, durante las dos horas de acción.
¿Alguien duda de que la esposa de un multimillonario pueda permitirse gastos costosos? alta costura? No. Sólo en el documental Jackie viste ropa casual y en eventos oficiales luce impecable, gracias no solo al buen gusto de su diseñadora, sino también a su apariencia de modelo. En el musical, Jackie cambia de un atuendo deslumbrante a otro, cambiando un par de zapatos de tacón alto brillantes por otro. Parece como si el diseñador de vestuario (Christian Cowan), inspirado en Legalmente rubiaorquestó deliberadamente este desfile de oropel para demostrar la falta de gusto del personaje. Los trajes de alta calidad de la corte francesa, que claramente reclaman exactitud histórica, lucen sorprendentes en este contexto de lujo barato. Al igual que el atuendo juvenil de Victoria y su prima.
La idea del tiempo compartido, al igual que David Siegel, una figura importante en la industria del tiempo compartido, pionero en nuevos modelos de negocios y, de hecho, dando forma al mercado, que ha crecido rápidamente en los últimos años gracias a sus enfoques innovadores, parecía devaluada en el musical.
Por lo tanto, se puede concluir que el autor del libro no contó la historia de nuestros famosos contemporáneos: la familia Siegel.
De alguna manera quiero creer que los creadores realmente querían cantar. “¡Aleluya, sueño americano, aleluya!” pero resultó como sucedió: en el funeral de ese sueño. No sé si los espectadores estarán de acuerdo con ese concepto.
Sin embargo, la creencia en el sueño americano se ha convertido en parte del código cultural de la población estadounidense, reflejado, entre otras cosas, en muchos musicales, desde Mostrar barco y Historia del lado oeste a hamilton y La La Land.
Esta publicación fue escrita por Lisa mundo.
Los puntos de vista expresados aquí pertenecen al autor y no reflejan necesariamente nuestros puntos de vista y opiniones.
La versión completa del artículo La Reina de Versalles Musical o el funeral del “sueño americano”. está disponible en The Theatre Times.
