Spencer Tunick lo hizo de nuevo. El artista estadounidense reunió hace unos días a 2.500 australianos desnudos frente al mar y creó fotos perfectas. Son imágenes en las que los cuerpos sobre la arena forman ondulaciones más que bellas.
Al mirar esas obras uno puede sentir las olas, la brisa, la piel, seda, paz. Y es que el objetivo de esa performance y sus registros fue ayudar a concientizar sobre cómo cuidarse del cáncer de piel y recordar a sus víctimas, durante la Semana contra esa enfermedad en Australia -en colaboración con la ONG Skin Check Champions-.
Tunick, que arrancó en 1992 con las imágenes de desnudos masivos y recorrió buena parte del mundo creándolas (incluso el Obelisco porteño en 2002) suele explicar: “En mi trabajo, trato de usar los cuerpos como una abstracción y las calles, como mi lienzo”.
El fotógrafo cuenta que lo guía el “espíritu” de las pinturas de Ellsworth Kelly, pope de la abstracción y del minimalismo, y de Mark Rothko, el inmenso creador de “campos de color” , imágenes del éxtasis y, sobre todo, del abismo. Y dice que lo influyen, además, las performances de Yayoi Kusama (quien, entre lunares y brillitos, transforma el dolor de enfermedades mentales en felicidad) y de Carolee Schneemann, provocadora radical, dadaísta y feminista.
Tucker generó polémicas -y hasta denuncias- por los desnudos en espacios públicos. Pero la alquimia en su obra es total. Allí los cuerpos no subrayan la sexualidad. Se convierten en elementos de composiciones poéticas que, además, pueden invitar a hablar del cáncer, la censura en las redes sociales o la protección del medio ambiente (en el Mar Muerto o en viñedos franceses), entre otros temas clave.
JS
