El teatro necesita misterio. En el auditorio oscuro, con una multitud de extraños que comparten su experiencia, es posible creer en cualquier cosa que veas en el escenario: fantasmas, milagros y magia. Pocos dramaturgos han sido tan buenos como involucrarse con aspectos tan místicos de la vida que Conor McPherson, cuyas obras anteriores incluyen El vertedero, Ciudad brillante y El velo. Para su último, El aire brillanteinspirado trabajando en una versión de Anton Chekhov’s Tío Vanya En 2020, ha recurrido a WB Yeats para el título y a la tradición popular irlandesa para la atmósfera.
La frase “Aire Brightening” proviene del poema de Yeats en 1899 “The Song of Wandering Aengus”, y sugiere el anhelo de un hombre enamorado y la división entre ilusión y realidad, entre el sueño y lo mundano. Es un título apropiado para este drama familiar, que se desarrolla en una gran casa de campo en Irlanda en 1981, una época indicada por una anécdota sobre el delantero del hambre Bobby Sands, la falta de dispositivos digitales y la naturaleza general de la casa y la familia: esta es Irlanda antes de que el auge económico del Tiger Célico transformara las vidas de los habitantes del país.
En esta mansión en descomposición, vive en Stephen, en sus primeros años cuarenta y cuidando a su hermana menor Billie, quien le resulta imposible hacer frente a la vida y tiene una mezcla de autismo y dificultades de aprendizaje. Son visitados por su enérgico hermano mayor Dermot, su decepcionada esposa Lydia y la nueva novia Freya, que es una adolescente. Tiene diseños en la casa familiar y Lydia está buscando una poción mágica para hechizar a su esposo y hacer que la ame nuevamente. Luego está su tío ciego, el padre Pierre, un sacerdote desfigurado y su cuidador Elizabeth. Un trabajador agrícola local, Brendan, completa el elenco de personajes.
Desde su música de apertura maravillosamente dramática, mientras las pantallas de filigrana muestran la sombra que se reproduce desde el pasado medio recordado y sugiere numinosidad en el presente cotidiano, El aire brillante es una obra de teatro sobre el personaje y la familia. Stephen y Billie están infelices, ya que se han adaptado a vivir una vida media en la que los zorros matan a sus pollos, y nunca hay dinero. Billie ha tenido más de un accidente de carretera, después de deambular, y Brendan, que se siente atraído por ella, ayuda cuidando a su ganado. Existe la sensación de que esta vida estable, aunque deprimente, también se ve afectada por Wonder: un pozo mágico, horarios ferroviarios que sugieren aventuras y música, música dulce y dulce.
Por el contrario con esta estasis, Dermot es una poderosa fuerza de acción. Tiene trabajo, niños que descuida y un gusto por la bebida, así como un ojo para las mujeres. Lydia, su esposa parcialmente separada, es práctica a pesar de su creencia en los milagros, y enojada con su aventura con Freya, quien no solo es un rival sino que también tiene poderes de bruja. Pierre el sacerdote es un hereje, que predica las cualidades satánicas de Dios, y ha sido castigado por la Iglesia Católica. A pesar de su ceguera y la vejez, tiene ambiciones de crear una casa religiosa, mientras que su alta amante de la ama de llaves Elizabeth tiene algunas de las mejores líneas sobre el matrimonio, el celibato y el placer.
Como un guiño a Chekhov, este es un drama de cuatro actos en el que los dos primeros evocan un sentido bellamente atmosférico de las tensiones familiares vivas, siempre presentes, pero siempre desviadas también. Reglas de subtexto; La excentricidad aparece ocasionalmente. Hay una verdadera música lingüística que fascina y se seduce. Sin embargo, en la segunda mitad, la promesa del primero se pierde en una serie completa de revelaciones, complicaciones y meandros. Nuevas ideas saltan al escenario, haz una pirueta rápida, luego desaparecen en un instante. Los momentos extraños siguen discursos desconcertantes. Chekhov se convierte en melodrama, apreciación de la frustración.
Y sin embargo. Y sin embargo. La obra de McPherson siempre es observable, siempre interesante y, en un momento en que muchos dramaturgos simplemente repiten banalidades, nos da personajes complejos y tiene cosas fascinantes que decir. Además del sentido chequhoviano de que nos atrae, enamorados de las personas equivocadas, existe una sensación poderosa de que podemos tomar control sobre nuestras propias vidas, incluso en circunstancias que no son de nuestra elección. Un zumbido de la libertad y la maravilla es audible en el escenario y fuera, mientras que los ejemplos de discursos excéntricos e incidentes humorísticos son encantadores. En resumen, hay un milagro, un monólogo y una visión mística para ser saboreada.
Nunca me siento completamente cómodo con los escritores que dirigen su propio trabajo, y la obra de McPherson ocasionalmente es mejor en la página que en el escenario: hay un poco de mudanzas sin sentido de mesas y sillas. Por agradable que esta noche sea, estoy bastante seguro de que un dramaturg podría haber apretado algunos de los episodios. Aún así, la actuación es de primera tasa: el Dermot de Chris O’Dowd es una fuerte presencia, atractiva y repulsiva en partes iguales, mientras que sus hermanos Stephen (Brian Gleeson) y Billie (Rosie Sheehy) son perfectos. Seán McGinley le da al padre Pierre tanto la gloria maltratada como la gracia fenuosa, y su monólogo sobre la creencia religiosa blasfema es un punto más alto.
Del resto, me gusta mucho la dolidosa y dolorosa Lydia de Hannah Morrish, la práctica y poderosa Elizabeth de Derbhle Crotty, y aisling de la Freya relajada y reflectante de Kearns. Si Brendan es el miembro menos esencial de la casa, Eimhin Fitzgerald Doherty todavía le da una gran vida. Con el diseño fantasmal pero fundamentado de Rae Smith, ayudado por la iluminación de Mark Henderson y el sonido de Gregory Clarke, que crean una sensación real de lo extraño, El aire brillante está escrito elegíacamente y poéticamente resonante. Sus mensajes implícitos de resistencia y resiliencia, su sentido de esperanza para el futuro y el reconocimiento de los dolores de la pobreza y los demonios de la embriaguez son convincentes de ver, incluso si la perfección está aquí tan difícil de alcanzar como la felicidad.
- El aire brillante está en el viejo Vic hasta el 14 de junio.
Esta publicación fue escrita por Aleks Sierz.
Las opiniones expresadas aquí pertenecen al autor y no reflejan necesariamente nuestras opiniones y opiniones.
La versión completa del artículo The Brightening Air de Conor McPherson en The Old Vic: Rato maravillosamente numinoso y excéntrico de la vida familiar en la Irlanda rural de la década de 1980 está disponible en The Theatre Times.
