Las últimas estadísticas del Centro para el Control de Migraciones revelan una asombrosa afluencia de estudiantes internacionales, con 787.000 personas matriculadas en todo el Reino Unido en 2023. Después de graduarse, trabajan muy duro como extranjeros para permanecer en este país. En medio de la bulliciosa metrópolis de Londres, un grupo de aspirantes a talentos teatrales (Kelly Guibal, Flavia Di Saverio, Thelma Osorio Euan, Maria Luc, Hana Tamaru, Arianna Folini) subieron al escenario de The Hen & Chicken Theatre en marzo de 2024 para presentar su producción musical, “Don’t Get Me Wrong”. A través de su actuación, profundizaron en el intrincado tapiz de desafíos y alegrías que experimentan quienes navegan por la vida en el vibrante pero desalentador paisaje urbano de la ciudad más grande del Reino Unido.
La narración se desarrolla con dos mujeres jóvenes, Laura (Kelly Guibal), que es francesa y Giulia (Flavia Di Saverio), italiana, instaladas en su sala de estar, entablando un diálogo sincero sobre la montaña rusa emocional de las citas. Para las mujeres extranjeras en el Reino Unido, la búsqueda del romance es un viaje agridulce plagado de momentos de euforia eclipsados por inseguridades y dudas persistentes. La escena alcanza su crescendo con un conmovedor interludio musical, que articula los conmovedores sentimientos de extrañamiento encapsulados en el estribillo “Estoy a 100 millas de distancia”, que simboliza la profunda sensación de desplazamiento que experimentan los extranjeros en un territorio desconocido.
Las escenas posteriores revelan un espectro de desafíos que enfrentan la mexicana Nicté (Thelma Osorio Euan) y la japonesa británica Alisa (Maria Luc), cada una lidiando con sus pruebas únicas en medio de un telón de fondo de costos de vida exorbitantes. Compartir alojamiento surge como una solución pragmática, pero dentro de los límites de la vida comunitaria surgen luchas dispares. Desde la narración de Nicté sobre las perspectivas laborales y los obstáculos para obtener visas hasta la estoica confrontación de Alisa con las presiones familiares, cada uno de ellos subraya la resiliencia que exige la vida en una tierra que no les pertenece.
Un animado debate sobre la cultura alimentaria entre la cocina italiana y francesa en la Escena 3 sirve como una conmovedora alegoría de la búsqueda duradera de la conexión con la propia patria en medio del choque culinario. La escena 4 culmina con una poderosa actuación en solitario del japonés Sachi (Hana Tamaru), dejando al descubierto la determinación implacable de los extranjeros que navegan por el laberinto de la adversidad. “Muéstrales con tu actitud que eres útil”, resuena el tema general, que resume el espíritu indomable de quienes luchan por el reconocimiento en un entorno desconocido.
La obra termina con una hermosa música y una conmovedora narración de la pianista (Arianna Folini). La producción culmina en una sinfonía de esperanza, mientras el diverso conjunto de mujeres, provenientes de culturas y orígenes dispares, encuentran consuelo en su viaje compartido. A pesar de los innumerables desafíos que enfrentan, su optimismo inquebrantable sirve como testimonio de la resiliencia del espíritu humano y nos recuerda que, en medio de las pruebas de la vida, la esperanza perdura.
Esta publicación fue escrita por Xunan Li.
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La versión completa del artículo ¿Cómo Reconocernos? Las mujeres extranjeras en Londres: reseña teatral de “Don’t Get Me Wrong” está disponible en The Theatre Times.
